書法創作心得體會大全（19篇）

通過總結心得體會，我們可以更好地認識自己的優勢和不足，以便更好地提升自己。以下心得體會范文涵蓋了各個領域的經驗和觀點，有助于我們拓寬思路和開闊視野。

書法采風創作心得體會

作為一名書法愛好者，我一直對不同風格的書法有著濃厚的興趣，經常會去采風，尋找靈感和創作靈感。最近的一次采風之旅讓我受益匪淺，讓我體會到了許多書法創作的心得和感悟。在本文中，我將分享我這次采風創作的心得和感悟，希望能夠對廣大書法愛好者提供一些啟示和幫助。

第一段：

我的第一次采風之旅便是去到陜西的秦嶺山區，參觀并學習書法名家仇英的作品。在仇英的作品中，我深深地被他那自由奔放、灑脫大氣的風格所吸引。我結合自己對書法藝術的理解和領悟，一邊欣賞著他的作品，一邊嘗試著仿寫和創作。在這個過程中，我認真觀察每一個筆畫，每一處用筆的力度、輕重、靈活程度，然后嘗試自己的筆力表達出來。最終，我驚喜地發現我已經不再拘泥于對筆畫和字形的刻板印象，而開始更加自由自在地表達自己的情感和態度。

第二段：

接下來的一次采風之旅我去了江南水鄉蘇州，去參觀并學習一位著名的書法大師張旭的作品。他的書法作品充滿了人文情懷與歷史沉淀，用筆華麗流暢，線條有力且富有彈性。通過欣賞他的作品，我感受到了書法藝術對于歷史和人文情懷的追尋與傳承的重要性。我嘗試著在作品中融入一些江南水鄉的意境和印象，使我的作品更具有地域特色和人文氣息。

第三段：

第三次采風我去了山東孔子故里，參觀并學習了孔子書法的作品。他的書法作品雖然以靜為主，但是墨香逸動，筆勢剛柔并濟。在欣賞他的作品時，我深深感受到一種虛實相生的美感和墨香醉人的震撼力，激發了我的內心情感與靈感，讓我的書法作品更加鮮明和富有動感。

第四段：

第四次采風我去了北京的中國國家博物館，欣賞了鄧恩銘、趙之謙、米芾、王羲之等多位書法大家的作品。在這里，我感受到了書法創作與文化傳承的博大精深，這些大師們用豐富的筆墨技法和精神內涵向世人展示了傳統文化的瑰麗與博大。通過欣賞他們的作品，我意識到用心感悟書法藝術精髓，對于提高自己的書法水平和創作能力是至關重要的。

第五段：

在這次采風之旅中，我受到了不同地方、不同年代的書法大師的不同啟發與教誨。這些啟示和教誨讓我明白了書法藝術不僅僅是一種技藝，更是一種內涵豐富、博大精深的文化傳承和人文情懷的表達。在創作書法作品的過程中我們需要不斷地吸取外界的靈感和啟示，與心靈溝通，用心表達，才能創造出自己獨特而充滿內涵的作品。

書法創作心得體會

為期5天的書法班培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的了解，開闊了眼界,增長了見識,提高了對書法藝術的認識。讓我體會到了中國書法藝術的博大精深和源遠流長。此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為參加培訓的教師，深知此次培訓的重要意義和書法學習的重要性。

本次學習有5天的課程，前兩天為硬筆書法學習課程，后三天為毛筆書法訓練課程。在前兩天中，首先，縣教研室王營老師和書法報社編輯對本次培訓做了動員講話和培訓內容介紹。課程開始后由湖北荊州書法家黃文泉老師為我們詳細介紹了硬筆書法學習的一些知識，包括書寫、運筆的姿勢和書寫時的感覺，黃老師特別強調輕松寫字，認為要做到手上輕松容易，心中輕松并不容易，黃老師講解的非常精彩，分析了硬筆字結構、筆畫、章法，糾正了我以前的一些錯誤認識，改變了入筆、運筆、收筆方式，找到了書寫的正確感覺和狀態，特別是硬筆書法課結束時，黃老師引用王國維人生三境界來詮釋書法的學習，使我感覺到書法的博大精深，更為我以后的書法學習指明了方向。

后三天是毛筆書法的學習，畢云揚老師為我們介紹了楷書、隸書、篆書、行書、草書的發展歷程，每一時期的碑帖特點，臨寫要點等，把書法的發展脈絡梳理的非常清晰。然后對文房四寶的鑒別作了解釋，我們又對智永《千字文》進行了系統的學習，包括學習各個筆畫，以及每種筆畫對應特點特別突出的文字，都進行了臨習。而后又對書法章法排布進行了訓練，最后每位學員都進行了書法創作，取得很大進步。

幾天的學習使我受益頗深，學到了很多筆墨知識，使我得到了很多啟發。練一手好字，可以讓自己受益終生。字的好壞從一定程度上可以反映個人的性格和修養，把字寫得整潔規范，可以給其他人留下好的印象，反之，就會給別人留下壞的印象。練習書法可以修身養性。學習書法可以改變一個人毛躁、急功近利的壞毛病，養成耐心、細心和毅力等良好的品質。練習書法還可以陶冶情操，練習書法要求具備良好的`心理狀態和高度的學習熱情，日復一日的堅持下去。如何練習書法呢?練習書法，要喜歡和熱愛書法，以高度的學習激情投入到練習中去。練習書法，要懂得創新，不能一味模仿，要有自己的風格和特點。練習書法，還要有一顆堅持的心，持之以恒，不能半途而廢，只有堅持到底，才會有收獲。

總之，此次書法培訓學習提高了我的書法水平，在今后一段時間中，我要盡量擠出時間，靜下心來認真練習、思考，積極行動，爭取盡快地消化和吸收培訓的知識，達到培訓的目標和要求，盡快把學到的知識應用于教學，把知識傳授給學生，根據學生的年齡特點和書寫水平進行科學合理的教學。我要把本次學習的經驗和知識毫無保留的傳授給學生，使學生的書寫技能得到提高發展，爭取培育更多的書法人才，努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

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書法初學創作心得體會

作為一種古老的藝術形式，書法在我們的國家擁有悠久的歷史和豐富的文化內涵。我對書法的熱愛始于小時候，那時候我看到祖父母用毛筆寫字，他們那穩健而優美的筆觸讓我如癡如醉。因此，當我有機會接觸書法并開始學習的時候，我深深地被書法的藝術魅力所吸引。書法不僅僅是一種文字的呈現方式，更是一種獨特的藝術表達形式。通過練習和實踐，我的書法技巧逐漸提高，我也逐漸發現書法所帶來的樂趣和滿足。

第二段：初學書法中的困惑。

然而，初學者在書法創作的過程中常常會遇到困惑。在我開始學習書法的時候，最大的困擾是如何掌握好字體的結構和比例。每個字的結構都有其獨特的規則，一旦比例出錯，整幅作品的美感就會打折扣。此外，書法的用筆也需要細心把握，有時一筆的出錯就會錯亂整個作品的節奏和氛圍。這些問題讓我感到困惑和無措，但我堅信只要繼續努力，就一定能夠克服這些困難。

第三段：堅持與不斷努力。

在學習書法的過程中，我發現堅持和不斷努力是取得進步的重要因素。為了提高自己的書法水平，我每天都會抽出時間來進行練習和創作。剛開始練習的時候，我對每個字都反復練習，直到能夠熟練掌握其結構和筆畫的連貫性。隨著時間的推移，我開始嘗試用不同的筆法和字體進行創作，從而形成自己獨特的書法風格。在這個過程中，我遇到了很多失敗和挫折，但我從不放棄，只要還有一絲熱情在我心中燃燒，我就會繼續努力。

第四段：書法創作的藝術與情感表達。

通過不斷練習和創作，我逐漸體會到書法創作的藝術和情感表達。在書法作品中，每一個字的書寫背后都有著創作者的情感和個性。我發現當我投入到書法創作中時，我的內心得到了宣泄和放松，同時也能夠表達自己的情感和思考。在紙上書寫的每一筆每一劃都代表著我當時的情緒和心情，這種創作過程讓我感到無比釋放和滿足。

第五段：書法帶來的收獲與成長。

通過學習和創作書法，我不僅僅掌握了一項藝術技巧，更收獲了很多寶貴的經驗和成長。首先，書法教會了我耐心和堅持不懈的精神，只有通過不斷的嘗試和努力，才能在書法創作中取得突破和進步。其次，書法也教會了我審美的眼光和對于美的追求。通過觀察和品味名家的書法作品，我潛移默化地吸收了他們的藝術理念和風格，這使得我在創作中有了更多的靈感和突破。最重要的是，書法讓我更加熱愛和珍惜中華傳統文化，這是一種傳承和發展文化的責任和使命。

總結：

書法初學的過程并不容易，但通過不斷的堅持和努力，我可以感受到書法給予我的樂趣和成長。書寫每一筆每一劃的時候，我能夠感受到心靈的靜謐和純凈。書法不僅僅是一種藝術形式，更是一種精神的追求。學習書法讓我更加懂得了如何握筆，如何放松自己，同時也讓我感受到藝術的魅力和情感的表達。我相信，只要保持熱愛和執著，我一定能在書法的道路上越走越遠。

對聯書法創作心得體會

對聯書法作為中國傳統文化的瑰寶，具有豐富的藝術內涵和獨特的審美價值。作為一名對聯書法愛好者，我深感這項藝術對我的啟迪和影響，從中汲取到了許多心得體會。在對聯書法創作的過程中，我逐漸體會到了筆墨的魅力，感悟到了藝術的力量，同時也領悟到了人生的真諦。

第二段：筆墨的獨特魅力。

對聯書法強調的是行草字體，行草筆法追求簡潔、流暢和自由的藝術表現。在創作過程中，筆墨是最重要的工具。通過練習和研究，我逐漸掌握了不同筆法的技巧，并深入理解了行草字體的藝術特點。而行草的追求在于“以一墨直至天地間，師情獨狂無不暢”，從字體的意境中，我感受到了自然之道的包容與無拘，愈發被其中的魅力所吸引。

第三段：藝術的力量。

對聯書法創作不僅僅是技法的運用，更是一種自我表達和情感傳遞的方式。通過對聯的創作，我了解到藝術有著強大的力量，它能夠喚起人們內心深處的共鳴和共鳴。我通過對聯，表達了自己的欣喜、憤慨、思考和追求，將內心的情感和思想借助藝術的力量傳遞給他人。這種藝術的力量在創作中不斷體現，也讓我更加堅信了藝術無國界的真諦。

第四段：人生的真諦。

對聯書法作為一門藝術形式，不僅僅是技巧的追求，更體現了對人生的思考和追求。在與筆墨的親密接觸中，我領悟到了生活的真諦?！肮P墨山河不水褪，人生苦樂幸舒暢?！边@是對聯書法帶給我的啟示，它告訴我人生無常，苦樂皆為人生的一部分，我們應該欣然接受，坦然面對。對聯書法的創作是一個修行的過程，通過不斷地書寫，我得到了內心的寧靜和安寧，學會了在生活中保持平和與堅韌。

第五段：總結。

通過對聯書法創作，我從中得到了很多的收獲和啟發。我知道，學習書法是一項艱巨的任務，需要長時間的堅持和努力。但正是這份堅持和努力，讓我嘗到了藝術的甘甜和快樂。對聯書法創作是一場無止境的追求，我將繼續努力，提升自己的技藝，用筆墨書寫出更多動人心弦的對聯作品，同時也將書法的智慧與大家分享。相信通過對聯書法的創作，我將變得更加洞察人生，增添人生的色彩和深度。

創作書法心得體會

書法是一門藝術，是我非常喜歡的一門藝術。在這個快節奏的生活中，人們渴望能夠在悠閑的時光里慢慢品味一些有內涵的東西。書法正是這樣一門靈魂深處有著內涵的藝術。

第二段：書法的背景。

書法作為中國獨有的藝術形式，可以追溯至古代的甲骨文和金文。在我們國家有著悠久的歷史，深刻的文化底蘊。在中國文化中，書法創造了無數經典之作，被認為是各種藝術中最具有審美感的藝術之一。

第三段：自己的創作。

我很喜歡書法，我曾花費很大的時間學習和創作書法。我有時會在風信里寫下一些自己悟出的詩句，有時會在柿子樹下寫下想對家人、朋友說的話，這些書法作品成了我生活中的風景區域。

在書法創作中，體會到的第一個重要的事情就是“心手相應”，書法創作必須要讓自己心情平靜，不能夠心亂手就會亂。第二點是“氣場感悟”，書法可以讓你曾經無比的靈與魂。書法教會我們在創作的過程中，要用自己深深的感悟來創造作品。最后一個重點就是“與時俱進”，創作書法與創作其他藝術品一樣，需要與時俱進，不斷學習，不斷進步。

第五段：總結。

在學習書法這門藝術的過程中，發現自己從“匠心獨運”到“心性境界”，從屬于自己的風格到逐漸與眾不同，在書法方面的探索之旅提高了我對藝術的理解能力，也讓我更加愛書法這門古老而又充滿魅力的藝術。我相信，在不斷的學習和創作之中，我會收獲更多，有更多的探索愿意發現。

書法創作心得體會范文

要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。

讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。

鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創作的心得體會。

一、臨帖。

中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。

四周臨帖的體會：

1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)。

成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統論述中關于筆法的重要核心部分。

2、筆順。

談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先后的呈現，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。

3、速度。

初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調整好呼吸后，以最放松的姿態，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養成的是一種靜氣，自信而淡定。

4、姿態。

人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。

二、讀貼。

讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。

這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。

三、創作。

在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。

書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內容進行作品創作。

書法創作大賽心得體會

第一段：引言（150字）。

書法藝術自古以來就在中國文化中占據著非常重要的地位。為了激發廣大書法愛好者的創作熱情，近日我參加了一場書法創作大賽。通過這次比賽的經歷，我深刻體會到了書法藝術的獨特魅力，也對自身的書法技巧和審美水平有了更深入的認識。以下是我對這次書法創作大賽的心得體會。

第二段：備戰過程和感悟（300字）。

為了參加書法創作大賽，我提前做了大量的準備工作。首先，我研習了古今中外各類名家的書法作品，深入探索他們的藝術理念和技法。其次，我注重練字，在日常生活中時刻保持對筆墨的篤愛。這樣的努力讓我意識到了書法藝術需要長期的積累和耐心的磨礪。在書法大賽中，我更加注重表現自己的獨特風格和創作理念，而非追求賞心悅目的效果。通過此次備戰過程，我深受啟發，意識到書法藝術不僅僅是文字的演繹，更是藝術家個人思想和情感的流露。

第三段：比賽經歷和收獲（300字）。

在書法創作大賽的比賽現場，我不僅與其他參賽選手們進行了交流和對抗，還有幸聆聽到了評委們對于書法藝術的獨到見解。在比賽過程中，我碰到了一位名叫李老師的評委，他專門為我們做了一次書法創作技巧的指導，這為我今后的書法創作提供了很大的幫助。通過比賽，我不僅增加了書法技法的積累，還結識了一些志同道合的朋友，相互學習和進步。同時，我也發現了自身在書法創作方面的不足，不僅加強了對書法歷史文化的學習，還加強了對書法審美的理解。這些收獲為我今后的書法創作提供了堅實的基礎。

第四段：反思與展望（200字）。

回顧這次書法創作大賽，我不禁產生了很多反思。首先，我意識到練字是書法藝術的基礎，但更要注重內心情感的表達，讓自己的作品充滿生命力。其次，我發現了自己在創作過程中有時會追求過度的完美，有時會受到外界評價的影響。這讓我的作品喪失了一些獨特性，今后我會更自信地保留自己的思想和風格。最后，我認識到書法創作是一個不斷進步的過程，每一次的努力都會積累經驗，改善自己的技藝和創作成果。

第五段：總結（250字）。

通過這次書法創作大賽的參與，我深刻地領悟到了書法藝術的魅力和內涵。書法不僅僅是簡單的字體書寫，更是綜合了文化、思想和情感的藝術表達。在未來，我將繼續努力提高自己的書法藝術水平，在創作中注重展現自己獨特的風采和個性。我相信，通過持之以恒的努力和對書法藝術的深入思考，我一定能成為一名真正的書法家，并將書法藝術發揚光大。

通過參加書法創作大賽，我不僅找到了中國傳統文化的瑰寶，也在實踐中逐漸提高了自身的技能和認識。書法藝術將繼續在我的人生中占據重要地位，我期待著不斷挑戰和突破，用我的筆墨創造出更加精彩的書法藝術作品。

書法創作心得體會

聽了帶玉校長的硬筆書法講座使我受益匪淺，下面談下自己的收獲：

要寫一手好字的前提是要有正確的握筆方法，這是練字之前必須要學會的，這是后面一切學習的基礎，所以十分重要，務必掌握。正確的握筆姿勢是：右手執筆，拇指、食指捏住筆桿的中下部，距離筆尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圓形，中指指甲蓋內側托住筆桿，六棱鉛筆，手指握一個面空一個面，其他兩個手指自然彎曲并攏，起到支撐手掌的作用，五個手指的指關節略彎曲，掌心虛圓，筆桿略往虎口傾斜，捏筆不易太使勁兒，手背與本子上的豎線平行；運筆時食指、中指、小指要協調統一。

書法是中國傳統文化中的精髓，學習書法不僅能磨練人的意志，提高人的審美能力，更重要的是可以提高人的內在素養?；緦W習方法具體如下：

第一，基本筆畫練習；主要學習正楷的筆畫。

第二，獨體字練習；主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關系等給出準確的定位，運用自如，因為這些字是組成其他字的基石。

第三，字體結構特點分析；在所學的獨體字的'基礎之上，分析總結出字的結構特點，以及做左右偏旁的時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，總結出其規律，教給我們舉一反三，運用自如。

以上，就是我個人的一點淺薄的學習心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位同事、前輩指教，我必當虛心接受，虛心學習。

書法創作心得體會薦

時光荏苒，學習書法已有二十多年的時間了，從最初的興趣愛好到現如今從事專業，我想除了堅持以外，更主要的是領悟和學習古人的經典作品。

對于學習書法而言，臨摹與創作是一個老生常談的問題，學習書法的人都能言之一二，但觀念和體驗的差異往往會造成截然不同的`藝術實踐和藝術效果。

談臨摹，必須先清楚臨摹的目的。臨摹是中國傳統藝術學習的一個重要手段，他是技藝的學習，風格的吸收，同時更是藝術感覺的積累和提升。對于每個人而言，都有其潛在的藝術感覺，孩童寫字有他的自然天趣，成人初習書法亦有他的自然天性，但這些自然大都是原初而低級的，需要通過磨練和打造來提升，使之最終成為一種高境界的自然天成，臨摹便是磨練和打造的最好方法。

書法楷書創作心得體會

書法是中華文化的瑰寶，楷書作為漢字書法中最為基本的一種，是當今社會中最為流行和最為重要的一種書法藝術形式。作為一名書法愛好者，我通過長期的學習和實踐，逐漸領悟到了楷書創作的心得體會。本文將從理論學習、實踐探索、心態調整、創作技巧和藝術追求五個方面，分享我在書法楷書創作過程中的心得體會。

一、理論學習。

楷書作為書法的基本功之一，需要掌握一定的理論知識。首先，我們必須了解諸如筆畫、結構、體態等基本概念。其次，我們也需要了解歷史背景和文化內涵。只有深入掌握了這些理論知識，才能夠更準確地理解楷書的精髓，才能夠在實踐中更好地把握個中奧妙。

二、實踐探索。

理論只是書法創作的基礎，真正的創作過程需要不斷地實踐探索。在實踐中，我們要勇于嘗試不同的表現形式，嘗試不同的風格取向，這不僅能夠幫助我們發現自己的創作風格，也能夠讓我們更深入地探究楷書的藝術魅力。

三、心態調整。

書法創作是一項需要精神投入的事物，如果我們的心態不穩定，就很難取得好的創作成果。因此，我們在創作過程中，首先要平靜心態，全面分析創作對象，理性看待自己的作品。同時，也要有耐心有毅力，不斷加強自我修煉，積極探索創新，不斷提高自己的創作水平。

四、創作技巧。

在掌握了理論知識、實踐探索、心態調整的基礎上，我們還需要精細的創作技巧。首先要注意用筆，要熟練掌握筆畫的順序和力度，做到有章可循。其次，還要注意筆頭的適度和吐紙情況，這些也會直接影響到我們作品的質量。最后，還要結合書法藝術的審美要求，進行有機的組合和創新變換，讓我們的作品具有更高的藝術價值。

五、藝術追求。

書法是一種藝術形式，創作書法作品本質上就是在追求藝術價值。因此，我們在創作的過程中，應該注重塑造作品的內在情感表達，增強作品的內涵價值。同樣，我們在欣賞他人的作品時，也要具備專業知識和審美眼光，通過多維度的欣賞和比較，逐漸提高自己的藝術水平。

總之，在書法楷書創作的過程中，理論學習、實踐探索、心態調整、創作技巧和藝術追求這些方面都是至關重要的。只有在這些方面都做到了專業的平衡和協調，才能夠創作出更具有藝術價值的作品，形成自己獨特的書法藝術風格。

書法初學創作心得體會

書法是中國傳統藝術中的一支重要組成部分，它凝聚著千年的文化智慧和獨特的審美精神。作為一名書法初學者，我在學習書法的過程中不斷創作，積累了一些心得體會。下面我將從初學書法的動機、創作的困惑、發展的方法、實踐的重要性和心靈的凈化這五個方面來談談我對書法初學創作的體會。

首先，我對書法的初學動機是強烈的。中國文字書寫的美感一直以來都深深地吸引著我，我希望能夠通過學習書法更好地感受和傳承這份美。書法對于我來說，不僅是一門藝術，更是一種修身養性的方式。我相信，只有通過認真學習書法，才能夠真正領悟到中國傳統文化的深邃內涵。

然而，在初學書法的過程中，我也遇到了許多的困惑。最初的時候，我對于筆畫的結構和字形的構造都了解得不夠透徹，常常無法控制好筆勢和力度。這給我的創作帶來了很大的困擾，有時候甚至讓我感到失望和無助。然而，我并沒有因此放棄，而是堅持不斷地學習和練習，不斷地改正錯誤，逐漸提高了自己的書法水平。

在創作過程中，我發現了一些提高書法技巧的方法。首先是反復書寫，通過不斷地書寫同一字或者同一句，可以增加對筆畫結構和筆順的熟悉程度，從而更好地控制好筆劃。其次是模仿大家的作品，通過模仿大師的書法作品，可以學習到他們精妙的構圖和獨特的筆墨運用，提高自己的創作水平。最后是注重綜合素質的提高，學習書法需要多方面的知識和技能，如詩詞、書法史、篆刻等，這些都可以幫助我們更好地理解和創作書法作品。

然而，書法并不僅僅是學習和創作，它更需要通過實踐來得以完善。書法是一門以身體力行的藝術，只有不斷地動手實踐，才能真正地體會到其中的魅力和樂趣。無論是練習字帖還是創作作品，只有親身經歷過才能更好地理解其內涵。我常常會找一些古人的詩句或者自己的心得體會來練習，通過不斷地實踐和借鑒，我逐漸感受到了書法的美和力量。

最后，書法的學習和創作不僅可以提高技法，還可以凈化心靈。書法作品可以引導人們拋棄雜念，專注于筆墨間的世界，感受到心與字之間的契合。每次完成一幅作品時，我都會感到一種莫名的喜悅和滿足感，仿佛心靈得到了一次洗滌。這種心靈的凈化，讓我更加熱愛書法，也更加堅定了我學習書法的決心。

綜上所述，我在書法初學創作的過程中，深切地體會到了書法對我個人的影響和提升。書法的學習需要堅持和耐心，而每一次的學習和創作都是一次心與字的對話。通過不斷地努力和實踐，我相信自己在書法的道路上會越走越遠，創作出更多優秀的作品，展現中國書法的獨特魅力。

書法創作心得體會

這一個學期的書法與上個學期不同，主要學習的是行書，而且不僅僅是行書的臨摹，更是在臨了一段時間的帖子后，在其基礎上加入了自己的創作，包括作品的形式與內容。

書法，經過歷代先民或書家的摸索研究、學習實踐，終于確認了表現漢字之美的不外五大書體，篆書、隸書、楷書、草書、行書，而且總結了一整套的“法”——“筆法”，而這五大書體又離不開線條，線條之于漢字書法確為關鍵因素，沒有線條即沒有漢字，沒有線條的變化，即沒有漢字美的結體變化，更無美的章法和藝術風格的變化。

不同的書體，有著不同的審美情趣，即便是同一作者所為，也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個人的性格可以有多面一樣，同一位作者的筆下同樣可以呈現不同種類的書體和面目繁多的風格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書，但老師建議我們學習兩三個不同書法家的行書字帖，即使是楷書也最好多學習幾種。

學練書法，要練用筆，要練結體。學用筆、學結體，首先需要入帖，先入帖，先繼承，但繼承不是最終目的，我們的目的是創新，但沒有前面的繼承，又怎樣談創新呢？創新需要出帖，不是一種帖，需多種帖，那就需要學習別人的東西，集多個人的優點，融會貫通，結合自己情況，創出新風格，寫出新特點。

書法的結體，將橫線縮短，豎線拉長，就出現了長體造型的漢字——小篆；將橫線左右拉長，豎線縮短，就出現了扁體造型的漢字——隸書；將線條做對比不大的平正規整組合，就出現了正方型或長方型的漢字——楷書；將線條做不規則的恣肆組合，就出現了形體多變的造型——行書、草書，而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細、毫鋒軟硬都對線條、章法風格特點產生影響。

我其實挺仰慕那些卓有成就的大家，在他們的筆下一切內在的東西都是相通的，盡管形式多樣書體各異，但其蘊涵的大的審美氣息卻能一脈貫通，隨意點染都能顯現自己獨有的風神。我想，那一定是書家的內外修養達到了某種較高境界后的自然結果；至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局，也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累，乃至于其他修養的逐步加強而會有所改觀。所以更高層次的書法語言，已經不再是筆法字法的特點，也不是章法墨法的習慣，而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些，才是需要我們用畢生精力去追求的。

書法創作大賽心得體會

第一段：引言（200字）。

書法是中華民族傳統文化的瑰寶之一，具有深厚的歷史底蘊和獨特的藝術魅力。為了傳承和弘揚這一文化遺產，許多書法創作大賽應運而生。我有幸參加其中一場書法創作大賽，獲得了第一名的好成績。在這個過程中，我收獲頗多，深感書法藝術的內涵和魅力。

第二段：準備（200字）。

要取得好的成績，充分的準備是必不可少的。在參賽之前，我認真研讀了一些優秀的書法作品，學習了書法的基本技法和要領，提高了自己的書法水平。同時，我還加強了對書法史和書法名家的了解，拓寬了自己的視野。此外，我還進行了大量的練習，提升了自己的書法功底和表達能力。通過這樣的準備，我更加深入地理解了書法藝術，為后續的創作奠定了堅實的基礎。

第三段：創作（200字）。

創作是整個書法創作大賽的核心環節。在創作過程中，我以一顆虔誠的心和敏銳的觀察力去領略中國書法的魅力。我選擇了一首古詩作為創作素材，并運用了筆畫和構圖的技巧來表現詩的意境。在書寫過程中，我注重每一個筆畫的力度和用筆的節奏，以及整個作品的布局和平衡。通過這樣的創作，我深刻感受到了書法藝術的簡約與深邃，體會到了中國傳統文化獨特的魅力。

第四段：經驗（200字）。

參加書法創作大賽讓我獲得了寶貴的經驗。首先，我明白了書法不僅僅是字跡的漂亮與否，更重要的是要傳遞情感和思想。其次，我認識到了創作過程中的細節和用心會影響整個作品的質量和效果。再次，我學會了不斷反思和改進自己的作品，以便不斷提高自己的書法水平。在今后的書法創作中，我將更加注重自身的修養與感悟，努力探索更深層次的藝術境界。

第五段：收獲（200字）。

通過參加書法創作大賽，我不僅取得了好成績，更重要的是積累了寶貴的學習經驗。這個過程中，我發現了自己的不足和不完美，也更加明確了自己的學習方向和努力目標。參加書法創作大賽，使我更加熱愛書法這門藝術，也更加自信地展示自己的作品。我相信，通過不斷學習、積累和創作，我會越來越深入地領悟書法的內涵與魅力，為傳承和發展中華民族的優秀傳統文化，盡自己的一份力量。

畢業創作心得體會書法

書法作為中國優秀的傳統藝術之一，一直受到廣大文化愛好者的喜愛和追捧。在我即將畢業之際，我深感書法帶給我無盡的快樂和啟發。通過多年的學習和創作，我不僅提高了自己的書法技巧，更重要的是體悟到了書法藝術的深刻內涵。以下，我將從動筆如有神、煉字煉心、創作中的感悟、書法與養生健康、書法藝術的展望等五個方面，分享我在書法創作中的心得體會。

【正文一：動筆如有神】。

動筆如有神，是書法的核心要義。在我學習書法的初期，我的筆法總是拙劣而生硬，缺乏了書法的靈動和神韻。經過老師的指導和自己的不斷鉆研，我開始慢慢地明白，書法不僅僅是一個技術活，更是一種身心的修養。只有從內心深處感悟到漢字的美妙和神秘，我們才能在書法創作中有所發揮。在日常生活中，我經常會借助靜心冥想的方式，沉浸在書法藝術之中，從而更好地激發自己的創作激情。

【正文二：煉字煉心】。

書法創作的過程是一個煉字煉心的過程。每一次的筆觸和字形都承載著我的思緒和情感，是我內心的一面鏡子。我會通過書寫漢字，釋放內心的情感和壓力，以達到身心的平衡與和諧。書法作品的每一筆每一劃，都需要用心斟酌，不容馬虎和敷衍。只有不斷通過創作和練習，我們才能真正做到字如其人，煉就一手美妙的書法技巧。

【正文三：創作中的感悟】。

創作是我最喜歡的一部分，通過創作，我發現自己能夠表達更多的意境和情感。在創作中，我會運用不同的字體、布局和顏色來展現作品的風格和特點。每一次的創作都是一次探索和發現的過程，正是這種不斷嘗試的精神，讓我在書法創作中收獲了許多樂趣和啟示。在未來的創作中，我希望能夠更加獨立地思考和探索，創作出更多個性和風格鮮明的作品。

【正文四：書法與養生健康】。

書法不僅僅是一門藝術，更是一種養生和健康的方式。在書寫的過程中，我們需要調整呼吸和姿勢，這對我們的身體健康非常有益。同時，書法的練習和創作需要我們專注和耐心，可以幫助我們放松心情，舒緩壓力，并且提高我們的專注力和耐心。因此，書法不僅僅是一種藝術形式，更是一種生活方式和養生方法。

【正文五：書法藝術的展望】。

書法作為中國的獨特藝術傳統，一直以來都受到國內外的矚目和贊譽。如今，隨著世界對中國文化的關注度逐漸增加，書法也成為了一門國際性的藝術語言。我相信，隨著社會的發展和人們對傳統文化的重新認識，書法藝術將會更加繁榮和興盛。作為新一代的書法創作者，我將借助現代科技手段，將傳統與當代相結合，創作出更具創新性和時代特色的作品，為推動書法藝術的發展做出貢獻。

【結尾】。

通過這些年的書法學習和創作，我深刻理解到書法藝術的重要性和魅力。它不僅讓我領略到中國傳統文化的博大精深，更讓我懂得了追求和追尋美的無窮樂趣。在書法的世界里，我感受到了無盡的智慧和詩意，從中獲得了真正的快樂和滿足。并且，我相信書法藝術的璀璨之光將會在未來繼續閃耀，為我們的生活增添無限的美好。

書法楷書創作心得體會

書法作為中華文化的瑰寶，歷史悠久、源遠流長，是中華文化最重要的藝術表現形式之一。作為一名書法愛好者，我一直特別喜歡楷書，也一直致力于楷書的創作。今天，我將分享一下我在書法楷書創作中得到的心得體會。

段落二：練字的重要性。

楷書是書法的基礎和靈魂，因此想要好的楷書創作必須要有良好的筆墨功夫作為基礎。初學者可以先從研究硬筆字入手，把握基本的筆畫結構和筆畫的虛實關系、粗細關系。在筆畫的練習中逐步提升筆墨功夫，加強筆畫的熟練程度。這樣能夠為后期的楷書創作奠定一個良好的基礎。

段落三：審美意識的培養。

除了筆墨功夫外，楷書創作還需要有一定的審美意識。審美意識的培養需要經常欣賞優秀的書法作品，了解傳統的書法文化以及時下的書法藝術風潮。在創作的過程中注重細節的處理，尤其是字形的優美和線條間的和諧使得作品顯得更加優美。另外，了解書法的意蘊和內涵，賞識一些著名的經典作品也能對創作產生積極的影響。

段落四：創新與突破。

楷書創作需要一定的創新性和突破性，只有這樣作品才能充滿活力和生命力。創新并不是簡單的模仿和抄襲，而是在傳統的基礎上不斷探索和創新。比如，可以結合其他藝術形式來表現作品的意境和內涵，同時也可以通過使用新的工具和材料來達到不同的感受，這樣做作品就會更加別具特色。

段落五：總結。

總之，書法楷書的創作需要不斷積累、不斷觀察、不斷創新，有了好的筆墨功夫，有了良好的審美意識，有了創新的靈感，就能夠創作出優秀的楷書作品。書法創作也讓我在這個越來越依賴數字化工具的時代，找到了一種與眾不同的靜心方式，感受到了終身修行的藝術魅力。

書法正書創作心得體會

書法，作為中國傳統藝術的瑰寶，是一種獨特的文字表現方式。而書法的正書創作則是書法作品中最為精細、深入的一種表達形式。筆者通過長期的摸索和實踐，對書法正書創作有了一些獨到的心得與體會。下面將結合個人經驗，談談書法正書的創作心得。

第二段：以簡馭繁。

在書法正書創作中，以簡馭繁是非常重要的一個原則。一方面，寫字的筆劃要簡練有力，力求每一筆都有力度，具有韻律感；另一方面，字與字之間的布局要簡潔大方，組織清晰有序。通過提煉和精簡，使作品更加有力量感、視覺沖擊力和藝術魅力。這就需要書法家具有深厚的文化底蘊，通過對文字內涵的理解和感悟，以簡練的筆畫，表達出豐富的情感與思想。

第三段：字體秩序恰當。

字體是書法創作中的核心要素，而字體的秩序恰當則是一個好書法作品不可或缺的重要特點。在書法正書創作中，書法家要對字體有全面的理解，不僅要掌握字體的形狀和結構，更要明確字體之間的相互聯系。通過對字體的運用，形成良好的字體秩序，使每一個字體的形式與內涵都更加凝練和完美。同時，在字體創作中注重節奏感和韻律感，使作品更具動感和生活力。

第四段：寓情于形以心伴筆。

書法作為一種藝術形式，不僅是傳達文字的工具，更是表達情感和心境的媒介。在書法正書的創作中，書法家要把個人的情感和心境融入作品中，使字體體現出動人的情感和獨特的個性。只有在用心寫字的過程中，才能更好地表達自我，傳遞內心世界。因此，書法家在創作中必須放松心情，沉浸在書法的氛圍中，以心伴筆，以真實的情感塑造獨一無二的藝術作品。

第五段：不斷研習勤加練習。

書法創作是一個需要不斷磨練和提高的過程，只有通過不斷地研習和勤加練習，才能更好地掌握書法的基本技巧和提高自身的書法水平。在創作過程中，書法家要保持對書法藝術的熱愛和專注，不斷向前輩書法家學習，積累經驗和技巧。同時，通過大量的實踐和勤加練習，提高自身的筆法、墨法和造型能力，不斷突破自我，創作出更具有個人風格和藝術品質的作品。

總結：

書法正書創作不僅是一種文字表達方式，更是一種藝術創作，要求書法家具備扎實的基本功和豐富的文化素養。在書法創作中，要遵循以簡馭繁、字體秩序恰當等原則，通過寓情于形和以心伴筆，使作品更具有內在的力量和感染力。同時，書法創作也需要不斷地研習和勤加練習，通過實踐提高自身的書法水平和創作能力。只有不斷追求進步，才能在書法正書的創作中達到更高的境界。

書法創作心得體會

中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優美的造型、風格各異的體勢、內涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經上下五千年、綿綿日月而不衰，具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹，更代表中國的文化精神。

要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。

讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。

鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創作的心得體會。

一、臨帖

中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。

四周臨帖的體會：

1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)

成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統論述中關于筆法的重要核心部分。

2、筆順

談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先后的呈現，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。

3、速度

初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的`速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調整好呼吸后，以最放松的姿態，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養成的是一種靜氣，自信而淡定。

4、姿態

人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。

二、讀貼

讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。

這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。

三、創作

在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。

書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內容進行作品創作。

書法創作心得體會

中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優美的造型、風格各異的體勢、內涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。接下來就跟本站小編一起去了解一下關于書法創作。

吧!

人們熟知蘇東坡的一句詩，“論畫以形似，見與兒童鄰?！逼鋵?，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手?！毙刂兄?，畢竟不等于手中之竹。王國維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學化于才、熟而能巧的結果。齊白石早年臨摹金農的畫作，惟妙惟肖;為了畫好昆蟲、魚蝦，他長時間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動一點點都不行。這些，充分說明“大家之能得心應手，正先由于得手應心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機，正像韓退之詩中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。

東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學習書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現佳作的。長期艱苦地學習訓練正是“有意于佳”的真實寫照。但在藝術創作過程中，對于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作?！坝幸庥诩选敝皇腔A，“無意于佳”才是境界。一個為獲得更大市場份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術家最為寶貴的東西，又怎能產生真正的佳作?劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也?！?/p>

此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳?！标惵舱f：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！庇袝r，有意著力的地方，偏偏導致了天趣的流失，在戰術上，雖屬錦上添花;在戰略上，已是畫蛇添足。

即便是優點，過分地強調或表現得不是地方，也會變質變味。惲南田論畫“習氣者，即用力之過”，強調“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個道理。相反，局部的瑕疵，有時并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。

中國書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿;最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學生抱怨老師：您老是要我夯實基礎，別人的墻已經砌得老高了!他不懂老師對他的殷切期望和良苦用心!

歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個月就能走完，是幼稚。藝術學習、藝術創作和藝術發展自有其規律，這些規律又是無情的。違背規律的催長、“打造”和走捷徑，只會得到與初衷相反的結果。

從較長的時間看，書畫家們對藝術的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時人頭攢動密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀錄者更是寥寥。那些開始不久就在領跑的選手，往往難以“領”到最后，甚至難以跑到終點。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸的地方，輸得更徹底”，不無道理。

一種藝術風格、一種個人面目的成立，既要得到人們的認可，更要經得起時間的檢驗。陸游在《學書》一詩中說得好：“即今譏評何足道，后五百年言自公?！币胝嬲谒囆g上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計較一時一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅持不懈、自甘寂寞。

要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。

讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。

鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創作的心得體會。

一、臨帖。

中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。

1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)。

成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統論述中關于筆法的重要核心部分。

2、筆順。

談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先后的呈現，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。

3、速度。

初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調整好呼吸后，以最放松的姿態，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養成的是一種靜氣，自信而淡定。

4、姿態。

人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。

二、讀貼。

讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。

這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。

三、創作。

在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。

書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內容進行作品創作。

這一個學期的書法與上個學期不同，主要學習的是行書,而且不僅僅是行書的臨摹，更是在臨了一段時間的帖子后，在其基礎上加入了自己的創作，包括作品的形式與內容。

書法，經過歷代先民或書家的摸索研究、學習實踐，終于確認了表現漢字之美的不外五大書體，篆書、隸書、楷書、草書、行書，而且總結了一整套的“法”——“筆法”，而這五大書體又離不開線條，線條之于漢字書法確為關鍵因素，沒有線條即沒有漢字，沒有線條的變化，即沒有漢字美的結體變化，更無美的章法和藝術風格的變化。

不同的書體，有著不同的審美情趣，即便是同一作者所為，也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個人的性格可以有多面一樣，同一位作者的筆下同樣可以呈現不同種類的書體和面目繁多的風格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書，但老師建議我們學習兩三個不同書法家的行書字帖，即使是楷書也最好多學習幾種。

學練書法，要練用筆，要練結體。學用筆、學結體，首先需要入帖，先入帖，先繼承，但繼承不是最終目的，我們的目的是創新，但沒有前面的繼承，又怎樣談創新呢?創新需要出帖，不是一種帖，需多種帖，那就需要學習別人的東西，集多個人的優點，融會貫通，結合自己情況，創出新風格，寫出新特點。

書法的結體，將橫線縮短，豎線拉長，就出現了長體造型的漢字——小篆;將橫線左右拉長，豎線縮短，就出現了扁體造型的漢字——隸書;將線條做對比不大的平正規整組合，就出現了正方型或長方型的漢字——楷書;將線條做不規則的恣肆組合，就出現了形體多變的造型——行書、草書，而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細、毫鋒軟硬都對線條、章法風格特點產生影響。

我其實挺仰慕那些卓有成就的大家，在他們的筆下一切內在的東西都是相通的，盡管形式多樣書體各異，但其蘊涵的大的審美氣息卻能一脈貫通，隨意點染都能顯現自己獨有的風神。我想，那一定是書家的內外修養達到了某種較高境界后的自然結果;至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局，也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累，乃至于其他修養的逐步加強而會有所改觀。所以更高層次的書法語言，已經不再是筆法字法的特點，也不是章法墨法的習慣，而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些，才是需要我們用畢生精力去追求的。

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畢業創作心得體會書法

畢業創作心得體會書法是一種獨特的藝術形式，它不僅僅是一種文字的書寫，更是一種思想的表達和情感的傳遞。通過學習和練習書法，我深深感受到了書法的魅力和意義。在這段時間里，我不僅提高了自己的書法水平，還學到了一些寶貴的心得和體會。

首先，我認識到了書法的美。書法的美在于它獨特的藝術形式和獨特的審美規律。通過創作和欣賞優秀的書法作品，我逐漸認識到了每個字體的特點和美感，慢慢熟悉了書法作品所傳遞的意境和情感。這種美是墨寶，猶如山水之間的鮮明對比。它通過字體的筆畫、布局和藝術感染力，使人的思緒隨之舒展開來，進入到一種新的境界。這種美是獨特的，它可以在不同的時空中引領人們進入自己的情感和思考。

其次，我意識到了書法的獨立性和自由性。書法是一種個體創作，每個人都可以通過書寫來表達自己的思想和情感。不同的人可以創造出不同的風格和氛圍，這種獨立性和自由性使得書法藝術得以發展和創新。在創作中，我可以根據自己的喜好和情感表達感受，選擇不同的字體和布局來展現自己的獨特風格。這種自由意識培養了我對創作的熱情和追求，也為我增添了一份快樂和滿足感。

再次，我明白了書法的耐心和毅力。書法是一項需要長時間練習和不斷探索的藝術。在練習過程中，我不僅需要鍛煉手部的協調性和靈活性，還需要培養對字體和布局的敏感。練習書法需要耐心和毅力，因為技巧的提高需要長時間的積累和磨礪。在練習書法的過程中，我遇到了很多困難和挫折，但我從不放棄。我清楚地知道，只有通過不斷的練習和努力，才能夠提高自己的書法水平，創作出優秀的作品。

最后，我深深感受到書法的傳統和文化底蘊。書法作為我國傳統文化的重要組成部分，承載著歷史的積淀和智慧的結晶。通過學習和創作書法，我不僅僅是在練習一種藝術技巧，更是在承繼和弘揚中華民族的優秀傳統文化。書法作為我國的獨特藝術形式和文化符號，深受歷代文人墨客的喜愛和推崇。在接觸書法的過程中，我通過欣賞和研究優秀的傳統書法作品，更加深入地了解和感受到了中國傳統文化的博大精深。

總之，畢業創作心得體會書法是一門獨特的藝術形式，它富有美感和獨立性，需要耐心和毅力的長時間練習，同時也承載著我國悠久的傳統文化。通過學習和練習書法，我提高了自己的書法水平，也領悟到了書法的意義和價值。在今后的學習和生活中，我將繼續努力，不斷提升自己的書法水平，更好地傳承和創新中國傳統文化。