紀錄片拍攝心得體會大全（16篇）

通過寫心得體會，我們可以更好地發現問題、改進方法、提高效率，進而實現自我提升。在這里，小編為大家整理了一些心得體會的樣例，希望對大家在寫作時有所啟發。

拍攝體育紀錄片心得體會

第一段：引言（100字）。

體育紀錄片是一種展現運動精神和體育故事的重要媒介，它能夠深入挖掘運動員的內心世界，并展現他們的努力、汗水和榮耀。拍攝體育紀錄片是一項充滿挑戰的任務，需要攝影師和制作團隊在嚴峻條件下運用技巧和創意來捕捉和展現運動的精彩瞬間。在過去的幾年里，我有幸參與了多次體育紀錄片的拍攝，這些經歷讓我學到了許多寶貴的經驗和體會。

第二段：準備工作（200字）。

拍攝體育紀錄片前的準備工作至關重要。首先，了解運動項目的規則和背景故事，這有助于更好地抓住關鍵時刻。其次，研究運動員和他們的訓練過程，了解他們的特點和經歷，可以更好地聚焦個人故事。此外，了解賽事場地和環境條件，選擇合適的器材和角度，能夠更好地捕捉到精彩的畫面。

第三段：運用技巧（300字）。

拍攝體育紀錄片的關鍵在于抓住瞬間。一方面，攝影師要有出色的反應速度和準確的判斷力，能夠預判重要的瞬間，及時調整拍攝角度和位置。另一方面，掌握攝影技巧也至關重要。運動中的快速移動和劇烈變化需要使用適當的快門速度和光圈，以捕捉到動作的細節和速度感。此外，運用運動跟蹤鏡頭和慢動作鏡頭，可以更好地展現運動員的動作美和技巧。

第四段：執著和耐心（300字）。

拍攝體育紀錄片是一項充滿挑戰和壓力的工作。有時候，我們需要長時間等待，只為捕捉到一瞬間的精彩畫面。這需要攝影師具備極強的耐心和執著。有時候，我們需要反復嘗試才能拍攝到滿意的鏡頭。這時，我們不能放棄，要不斷調整拍攝角度和方法，堅持下去。

第五段：人物故事的力量（300字）。

體育紀錄片的魅力在于展示體育運動背后的真實故事。通過記錄運動員的成長歷程、困境和勝利，我們可以看到運動精神的力量。在拍攝過程中，我被許多運動員的故事所打動，深刻感受到他們的毅力、堅持和拼搏精神。他們的故事能夠讓觀眾產生共鳴，并激發出對夢想追求的熱情。

結論：（100字）。

拍攝體育紀錄片需要攝影師很強的專業知識和技能，更要有著對運動的熱情。通過這些經歷，我深刻認識到體育紀錄片的魅力和挑戰，也得到了許多寶貴的經驗和啟發。拍攝體育紀錄片是一項艱巨而有意義的工作，我希望能不斷提升自己的技能和視野，在未來的拍攝中能夠創造出更多令人難忘的作品。

醫療紀錄片拍攝心得體會

醫療紀錄片作為一種重要的傳媒形式，既能夠展現醫療工作者的英勇執業精神，又能夠傳遞醫療知識和價值觀。作為紀錄片制作人，我有幸參與了一部關于醫療紀錄片的拍攝工作，并從中獲得了一些寶貴的心得體會。在接下來的文章中，我將分享我在拍攝醫療紀錄片過程中的心得體會。

第一段：認真策劃。

拍攝一部醫療紀錄片，首先需要認真策劃。在制作紀錄片之前，了解目標受眾和受眾的需求非常重要。我們可以通過市場調研和分析，了解哪些醫療題材最受歡迎，并根據這些調查結果制定具體的拍攝計劃。此外，我們還需要與醫院、醫生、患者等相關人員進行溝通，了解他們的故事和主題，并與他們合作，確保拍攝過程的無微不至。

第二段：細致觀察。

紀錄片的核心是真實和真實感。在紀錄片拍攝過程中，我們需要細致觀察，捕捉到關鍵的瞬間和情感。無論是手術現場的懸愛恢復，還是患者康復的艱辛經歷，我們都需要通過鏡頭表達出來。為了保持紀錄片的真實性，我們不能對現場進行任何演繹或操縱。我們只能通過觀察和記錄，盡可能抓住醫療過程中的感人瞬間。

第三段：尊重和保護隱私權。

在拍攝醫療紀錄片時，尊重和保護個人隱私是非常重要的。我們必須經過相關人員的同意，盡可能減少干預和騷擾，確保拍攝過程中的安全和舒適。有些醫療過程可能非常敏感，例如手術過程或次人生死關頭。在這種情況下，我們必須尊重患者和醫生的意愿，不透露過多的細節。保護隱私是我們制作醫療紀錄片的一項重要責任，我們必須小心處理這一問題。

第四段：用心講故事。

一部好的醫療紀錄片應該講好一個故事。我們必須用心去理解和傳達醫療行業的價值觀念和精神。醫療紀錄片并不只是展示醫療技術和醫療設備，更多的是通過人物的故事和情感，展現醫療工作者的無私奉獻和患者的堅強勇敢。通過鏡頭，我們可以將這些故事展現給觀眾，并傳遞醫療行業的積極價值觀。

第五段：發揮社會影響力。

醫療紀錄片作為一種特殊的傳媒形式，具有非常強大的社會影響力。它不僅可以傳遞醫療知識和價值觀，還可以改變公眾對醫療行業的認知和態度。因此，制作一部有著積極社會影響力的醫療紀錄片非常重要。我們必須選擇有價值的主題，用心講好故事，并通過各種傳播渠道，將紀錄片傳遞給更多的觀眾，以達到我們的社會改變的目標。

以“醫療紀錄片拍攝心得體會”為話題，通過以上五段的文章，我們對醫療紀錄片的拍攝流程和目標有了更深入的理解。拍攝一部醫療紀錄片是一個艱巨的任務，但通過精心策劃，細致觀察，尊重隱私權，講好故事和發揮社會影響力，我們可以制作出有價值的紀錄片，為公眾傳遞醫療知識和價值觀，同時也讓醫療工作者和患者的故事得到更廣泛的傳播。

拍攝教程紀錄片心得體會

第一段：引言（150字）。

紀錄片是當代廣播電視藝術中的一種重要形式，通過對實際事件或人物的真實記錄和再現，使觀眾更深入地了解現實生活的各種問題。最近，我有幸參與了一次拍攝教程紀錄片的制作，這給我留下了深刻的印象，并收獲了許多寶貴的經驗。在本文中，我將分享我在拍攝教程紀錄片中的體會和心得。

第二段：敏銳的眼睛和思維能力（250字）。

拍攝教程紀錄片，首先需要有敏銳的眼睛和思維能力。我們必須善于觀察細節，捕捉到隱藏在日常生活中的重要信息。在拍攝過程中，我常常用相機去記錄平凡的事物，用鏡頭去捕捉人們的真實表情和情感。而敏銳的思維能力則是指我們在面對大量素材時，能夠迅速篩選出有用的信息，并運用合適的編輯手法，將故事講述得更加生動有趣。

第三段：溯源與深入了解（250字）。

在拍攝教程紀錄片的制作過程中，查找歷史資料并進行深入了解是非常重要的。只有通過溯源，我們才能獲得真實而全面的了解，才能將觀眾帶到更深層次的認識和情感體驗中。在我的拍攝中，我們要求與相關專家進行面對面的交流，去了解教程的背景和內涵。同時，我們也通過采訪那些有實際經驗的人，了解他們的故事和思考過程，這些真實的聲音大大提升了我們的紀錄片的質量。

第四段：創新與技術（250字）。

紀錄片的制作也離不開創新與技術?，F代的拍攝和編輯技術為我們提供了更多的可能性。在拍攝過程中，我們運用運動鏡頭、空中拍攝和特殊效果等手法，創造出更加生動和具有沖擊力的視覺效果。同時，后期的編輯技術也讓我們能夠更好地處理素材，提升紀錄片的整體表現力。在我的經歷中，我們還使用了虛擬現實技術，讓觀眾可以身臨其境地參與到教程的體驗中，這種創新的方式大大增強了紀錄片的吸引力。

第五段：宣傳與影響（300字）。

紀錄片一方面需要通過宣傳來吸引觀眾的注意力，另一方面，它也具有影響力。在拍攝教程紀錄片的制作中，我們必須通過宣傳活動來傳達故事的價值和意義，吸引更多的觀眾。我們通過社交媒體、電視和電影院等途徑進行宣傳，積極參與各類電影節和展覽，以便讓更多的人了解到我們的作品。同時，紀錄片也需要有一定的社會影響力，能夠引起觀眾的共鳴和思考，甚至推動社會的變革。在我的拍攝中，我們根據教程的主題，組織了一系列公益活動，通過影片向公眾傳遞知識和正能量，這也是紀錄片的價值所在。

總結（100字）：

通過參與拍攝教程紀錄片，我明白了紀錄片制作的復雜性和挑戰性。敏銳的眼睛和思維能力，深入的資料調查，創新的技術運用以及宣傳和影響力的齊頭并進，都是制作一部成功的紀錄片所必需的因素。希望通過我的分享和總結，能夠為其他有興趣從事紀錄片制作的人提供一些啟示和指導。

拍攝教程紀錄片心得體會

作為一名攝影愛好者，我對攝影技術和攝影藝術一直有著濃厚的興趣。近期，我觀看了一部以拍攝教程為主題的紀錄片，深感受益匪淺。以下是我對這部紀錄片的觀影心得與體會。

首先，這部紀錄片給我帶來了很多攝影技術方面的啟發。通過講解拍攝教程的方式，紀錄片詳細介紹了各種攝影器材的使用方法、光影的運用、構圖技巧等等。我深感這些內容都是平時只能通過書籍或網絡獲取的知識，但由于片中實地演示、配合詳細的解說，讓我更有信心去嘗試和應用這些技巧。特別是紀錄片中介紹的如何使用各種相機鏡頭，我驚嘆于不同鏡頭的特性和用途，這對于以前只用固定焦距鏡頭的我來說是一個重要的突破。

其次，紀錄片還通過展示一些攝影大師的作品，給我帶來了很大的靈感。比如片中介紹了一位擁有豐富經驗的大師，通過解讀他的作品，觀眾可以更好地理解他所運用的技巧和創意。這些作品的魅力在于它們所傳達的情感和故事，這讓我明白拍攝一部好的紀錄片需要的不僅僅是技術的熟練，更需要藝術的視角和觀察力。對于我而言，這是一個重要的提醒，讓我重新思考和反思自己的拍攝方式。

此外，紀錄片中也展示了一些拍攝過程和幕后花絮，讓我對紀錄片的制作過程有了更深入的了解。我發現一個成功的紀錄片不僅僅是拍攝出色的鏡頭，更需要有一個明確的主題和故事線索。只有通過明確的故事結構，觀眾才能更好地與故事產生共鳴，并對紀錄片的內容產生更多的思考。在拍攝時，攝影師需要考慮到片中的畫面美感，同時也要注重拍攝對象的真實性和自然性。這些幕后花絮對于我來說是非常寶貴的經驗分享，它們讓我明白攝影師不僅僅是一個技術工作者，更是一個故事的傳遞者。

最后，紀錄片對我產生的最大影響就是讓我重新審視攝影的意義。在觀看這部紀錄片之前，我一直將攝影作為一種娛樂和記錄的方式。但是從這部紀錄片中我看到了攝影的更深層次含義。一部優秀的紀錄片可以通過影像語言去傳達情感和思想，它可以開啟觀眾的眼界，引起觀眾對社會問題的關注，甚至改變人們的行為。這對于我來說是非常激動人心的，讓我堅定了在攝影道路上繼續探索和前行的信心。

總結起來，觀看這部以拍攝教程為主題的紀錄片，讓我受益匪淺。它不僅為我提供了豐富的攝影技巧和技術知識，還讓我從藝術的角度重新審視了攝影的意義。通過展示攝影大師的作品和一些幕后花絮，我對紀錄片的制作過程有了更深入的理解。我相信這些收獲將會對我未來的攝影創作產生重要的影響，讓我的作品更加出色。我也期待能有更多類似的紀錄片問世，讓更多攝影愛好者受益，共同探索攝影藝術的無限魅力。

拍攝體育紀錄片心得體會

體育紀錄片作為一種特殊的電影類型，通過對體育運動的呈現和記錄，向觀眾傳遞了比賽的激烈和運動員的奮斗精神。作為一名體育紀錄片的拍攝者，我有幸參與了幾部紀錄片的拍攝工作，受益匪淺。在這里，我想分享一下拍攝體育紀錄片的心得體會。

首先，拍攝體育紀錄片需要有扎實的專業知識和細膩的觀察力。體育運動中的每個環節都需要攝像機的捕捉和是畫面的還原，而這就需要攝像師對運動的規則和細節有著深入的了解。在拍攝過程中，我曾多次遇到運動員在比賽中展現出的高超技巧無法把握的情況，需要我調整焦距或改變角度來捕捉到最佳的瞬間，這對我的觀察力和反應能力都提出了很高的要求。

其次，拍攝體育紀錄片需要精確的時間把握和穩定的運鏡能力。體育運動中的每一刻都是精彩的瞬間，一個微小的差錯可能會錯過一個重要的瞬間。在一次拍攝中，有一次我正好捕捉到了一個運動員射門的瞬間，但由于我沒能準確把握好時間，射門的瞬間僅停留在鏡頭里一秒鐘就被我錯過了。在后期的編輯中，我只能用慢動作來修補這個瑕疵。這次經歷讓我更加明白，拍攝體育紀錄片要注重時間的準確和運鏡的穩定，只有這樣才能讓觀眾真正感受到比賽的激烈和緊張。

另外，拍攝體育紀錄片需要有耐心和毅力。體育運動的拍攝工作是一個既充滿挑戰又繁瑣的過程。有時，我需要長時間待在場上，等待運動員展現出最佳的狀態，有時還需要等待天氣的變化或者賽事的延期。在一次拍攝中，我曾經在寒冷的冰球比賽中待了整整一天，但最后的結果讓我十分失望，因為面對一些運動員堅持不懈的訓練和出色的發揮，我卻沒有能夠抓住這些瞬間。這次經歷教會了我，拍攝體育紀錄片需要有足夠的耐心和毅力，只有這樣才能等到最好的時機和最佳的畫面。

此外，拍攝體育紀錄片需要主動與運動員和教練溝通。運動員和教練是體育紀錄片中最重要的角色之一，他們的經歷和心路歷程才是體育紀錄片所要展現的精華。在拍攝期間，我時常與運動員和教練進行交流，了解他們的故事和感受。一次，我與一位跆拳道選手的深入交流中了解到，他曾經歷過很多困難和挫折，在這之后才取得今天的成就。這段交流讓我深刻地感受到堅持和付出的重要性，也讓我更加銘記在拍攝體育紀錄片時，與運動員和教練的交流是至關重要的。

最后，拍攝體育紀錄片需要有良好的團隊合作意識。一部體育紀錄片的成功離不開每個環節的密切合作和相互信任。在拍攝過程中，我經常與攝影師、導演和錄音師等人進行合作，相互之間需要密切配合，以確保每個環節都能夠順利進行。同時，團隊的配合也對我的拍攝工作有很大的幫助，大家相互學習和支持，使得整個拍攝過程更加順利和高效。

總之，拍攝體育紀錄片是一項充滿挑戰和艱辛的工作。它需要拍攝者具備扎實的專業知識、細膩的觀察力、精確的時間把握和穩定的運鏡能力。同時，拍攝體育紀錄片也需要有耐心和毅力、與運動員和教練溝通、以及良好的團隊合作意識。只有具備這些素質，才能夠拍攝出精彩的體育紀錄片，將體育運動的魅力傳遞給觀眾。

拍攝紀錄片心得體會

第一段：介紹紀錄片的魅力和重要性（200字）。

紀錄片是一種以真實事件為素材，通過拍攝、編輯和表達手法，記錄現實生活的影像藝術形式。它不同于商業電影的虛構情節和明星效應，更注重紀實性和真實感。紀錄片是人們了解社會、認知世界的重要途徑，因此具有重要的教育和啟發意義。通過深入拍攝和觀察真實生活，紀錄片既可以展現人性的復雜性，也能夠觸及人們心靈的深處，引發共鳴，喚起對社會問題的關注和思考。

第二段：拍攝紀錄片的準備和策劃（300字）。

拍攝紀錄片需要精心策劃，首先要明確要表達的主題和觀點，為此需要對主題進行深入研究和調查。其次，在拍攝之前要制定詳細的拍攝計劃和腳本，確定拍攝地點、角色和場景，并與相關人員進行聯系和溝通。然后，準備好必要的拍攝設備，包括相機、話筒、錄音機等。同時，要對素材的收集和整理進行充分準備，通過文獻資料的查閱、采訪對象的聯系等方式，搜集到足夠的信息和素材，以便能夠真實地呈現所要表達的主題和觀點。

第三段：拍攝紀錄片的技巧和挑戰（300字）。

拍攝紀錄片需要具備一定的技巧和能力。首先，要有良好的觀察力和敏銳的洞察力，能夠抓住關鍵的瞬間和細節，傳達出主題和觀點的深層含義。其次，要具備出色的攝影和剪輯能力，能夠運用不同的鏡頭語言和剪輯手法，營造出適合主題的影像氛圍。此外，拍攝紀錄片還需要具備一定的溝通能力和人際關系的處理能力，能夠與受訪者建立信任和合作關系，獲取真實且有價值的素材。同時，拍攝紀錄片也面臨著時間、資金等方面的挑戰，需要在有限的資源下完成一部優秀的作品。

第四段：紀錄片的社會影響和價值（200字）。

紀錄片作為一種傳播媒體，具有廣泛的社會影響和教育價值。通過拍攝真實生活，紀錄片能夠展現社會問題的真相和現實，引發觀眾的思考和共鳴，推動社會進步和改變。同時，紀錄片也能夠啟發人們對生活的獨立思考和審視能力，培養觀眾的文化素養和批判精神。通過觀看紀錄片，人們可以了解到各種不同的生活方式、文化背景和社會問題，拓寬了視野和認知，增加了對世界多元性的理解和尊重。

第五段：個人體會和展望（200字）。

作為一名從業者，我深深感受到紀錄片的魅力和力量。通過拍攝紀錄片，我不僅可以記錄生活中的真實瞬間，還能夠表達自己的觀點和思考。紀錄片給予了我為社會問題發聲和呼吁改變的機會，讓我更加深刻地思考自己的角色和責任。未來，我希望能繼續學習和成長，在紀錄片創作的道路上不斷探索和突破，用影像和聲音講述更多真實而有意義的故事，為社會做出一份微小但有價值的貢獻。

（注：詞數為1200字，已排除標題）。

拍攝紀錄片心得體會

拍攝一部紀錄片是一項既有挑戰性又有意義的任務。在我拍攝了一部紀錄片后，我深刻體會到了拍攝紀錄片的重要性和樂趣。在這篇文章中，我將分享我在這一過程中的體驗和心得。

首先，拍攝紀錄片需要精心策劃。在計劃拍攝紀錄片之前，我花費了大量的時間和精力進行了深入的調查和研究。首先，我選擇了一個具有挑戰性和吸引力的主題，例如社會問題、環境問題或者個人故事。然后，我制定了詳細的拍攝計劃，包括確定地點、采訪對象和拍攝場景等。這樣的謹慎策劃為我后續的拍攝工作提供了指導，確保整個拍攝過程更加高效和有序。

其次，拍攝紀錄片需要保持真實性和客觀性。作為一部紀錄片，它應該忠實地記錄真實的事實，而不是編造或夸張。在拍攝過程中，我始終保持客觀的態度，并注重收集各種各樣的證據和證詞，以支持我所要傳達的觀點。我還經常和拍攝對象進行溝通，尊重他們的意見和立場，以便在整個紀錄片中呈現一個平衡的視角。

第三，拍攝紀錄片需要捕捉真實生活中的美。紀錄片往往關注現實生活中的問題和人物，這是它與其他類型電影的一個主要區別。在我的拍攝過程中，我注意到了許多其他時候容易被忽略的美麗之處。無論是平凡的日常生活還是令人震撼的場景，每一幀都散發著真實生活的魅力。通過觀察和欣賞，我更加珍視生活中的各種經歷和人性美，這是紀錄片帶給我的最寶貴的禮物之一。

第四，拍攝紀錄片需要耐心和堅持。我發現拍攝一部紀錄片是一個漫長的過程，尤其是在編輯和后期制作階段。為了獲得最佳效果，我必須準備好投入大量的時間和精力，不斷修訂和改進。遇到困難和挫折時，我必須保持耐心和堅持，不斷追求更高的標準。正是這種毅力和堅持讓我最終完成了我的紀錄片，并為我帶來了巨大的滿足感和成就感。

最后，拍攝紀錄片是一個與觀眾分享真實故事的機會。一部好的紀錄片應該能夠觸動觀眾的內心，并引發對社會問題和人性的思考。在我拍攝的紀錄片中，我試圖傳達一種積極的信息，激勵人們為改變做出努力。通過與觀眾的互動和反饋，我了解到了我的紀錄片已經成功地與觀眾建立了情感聯系，并激發了他們的思考和行動。

總之，拍攝紀錄片是一項具有挑戰性又有意義的任務。通過精心的策劃、保持真實性和客觀性、捕捉真實生活中的美、耐心和堅持以及與觀眾的分享，我獲得了寶貴的經驗和體驗。我相信，在未來的拍攝過程中，這些心得將繼續指導和啟迪著我，讓我更好地展現紀錄片的魅力和力量。

拍攝體育紀錄片心得體會

體育紀錄片作為一種重要的媒體形式，從不同角度展現了運動員們的故事和背后的努力。它不僅僅是為了記錄比賽結果，更是為了展現運動員的個人經歷、成長和背后的辛酸血淚。體育紀錄片的受眾也是非常廣泛的，不僅僅是體育迷，也包括普通觀眾和電影愛好者。通過這種形式，觀眾能夠更深入地了解運動員們的努力和付出，從而打開眼界，激發內心的力量。

拍攝體育紀錄片的過程中，面臨著很多挑戰。首先，時間和場地的限制給拍攝帶來了困難。運動比賽通常只有有限的時間窗口，攝影師需要在短時間內抓住關鍵瞬間來記錄。此外，體育比賽經常發生在戶外或封閉的場館中，光線條件不穩定，拍攝過程中需要根據場景的變化及時調整拍攝設備和設置。另外，與一般紀錄片不同，體育紀錄片需要保持高度的觀賞性和緊湊性，使觀眾對故事保持持續的興趣。這就要求拍攝者具備一定的專業技巧，能夠捕捉到關鍵時刻并將其巧妙地融入整個敘事中。

拍攝體育紀錄片需要筆者具備對體育運動的了解和熱愛。只有對體育運動有深刻的理解，才能夠真正捕捉到比賽的內涵和背后的故事。在拍攝體育紀錄片的過程中，我意識到，除了比賽本身的刺激和激情，運動員的堅持和奮斗精神同樣重要。拍攝者要通過鏡頭展現運動員的內心世界，讓觀眾們感受到他們背后付出的一切。此外，與運動員的互動也是非常重要的，拍攝者需要與運動員之間建立信任和聯系，這樣才能夠真正捕捉到他們的真實面貌，讓觀眾更好地了解他們的故事。

體育紀錄片在展示運動員的同時，也強調了運動所包含的人文關懷和社會意義。在紀錄片中，我們經?？吹竭\動員們面對重重困難的執著和堅持，這種精神深深地感動著觀眾。體育紀錄片可以打破種族、國籍等界限，讓觀眾以更寬廣的視角看待運動員和運動本身。它也可以成為社會中的正能量，激勵更多的人積極參與體育運動，并用運動去突破自己的極限。因此，拍攝體育紀錄片不僅僅是為了記錄，更是傳遞人文關懷和社會意義的重要途徑。

隨著技術的不斷進步和觀眾需求的不斷變化，體育紀錄片有著廣闊的發展空間。未來，體育紀錄片可以更加注重故事的敘事性和觀賞性，通過剪輯、音效等手段為觀眾創造更好的觀賞體驗。此外，拍攝者還可以采用更多樣化的拍攝手法和表達方式，以展現更多不同領域的體育活動和故事。無論如何，體育紀錄片的核心始終是關注運動員和運動所包含的精神，通過這種形式將這種信念傳遞給觀眾。

總結：體育紀錄片作為一種重要的媒體形式，在展現運動的同時也傳遞了人文關懷和社會意義。在拍攝體育紀錄片的過程中，需要面對各種挑戰，但也有許多心得體會。拍攝者需要對體育運動有深刻的了解和熱愛，與運動員建立聯系，并通過故事的敘事性和觀賞性傳遞信息給觀眾。隨著技術的發展，體育紀錄片有著廣闊的發展空間，并可以為觀眾帶來更好的觀賞體驗。無論如何，體育紀錄片的核心始終是關注運動員和運動所包含的精神，通過這種形式將這種信念傳遞給觀眾。

紀錄片拍攝心得

甲方：

乙方：

現就甲方與乙方合作拍攝《xxxx》四集電視文獻片一事達成如下協議：

《xxxx》（以下簡稱“該片”）生動展示1932年發生在xx大地上一段波瀾壯闊的歷史畫卷，謹以此片告慰那些在靖遠起義中獻身的英烈們，并作為雙方向中國共產黨建黨90周年的獻禮片?！秞xxx》是國內第一次以隴中土地革命時期我黨的武裝斗爭為題材而拍攝的文獻紀錄片，具有很高的人文價值和社會意義。該片共x集，片長xx分鐘，每集xx分鐘。甲、乙雙方必須本著認真負責的態度，全力以赴完成制片方的要求。

（一）、甲方責任：

1、提供該片制作所用的的歷史資料素材及拍攝腳本。

2、參與該片的全部拍攝及制作過程。

3、與乙方共同承擔該片拍攝的全部風險。

4、全面負責該片的編導。

（二）、甲方權利：

1、甲方擁有該片拍攝腳本的文字版權。

2、與乙方共同分享該片產生的全部利潤。

（總制作費用中減去成本支出，剩余利潤部分xx%平分。成本支出雙方共同監督產生，主要為汽油、車損、食宿、勞務、道具、社交等。）。

（三）、乙方責任：

1、全程參與本片的拍攝過程，提供拍攝及后期制作。

所需的全部設備，負責拍攝制作質量。2、3、4、5、全權負責本片的后期制作及包裝。全權負責本片的光盤制作及包裝。全權負責本片的宣傳冊的制作及印刷。與甲方共同承擔該片的全部拍攝風險。

乙方權利：

一、乙方擁有該片拍攝的影像版權。

二、與甲方共同分享該片的拍攝過程中所產生的利潤。（總制作費用中減去成本支出，剩余利潤部分50%平分。）。

甲方：

甲方代表：

乙方：

乙方代表：

xxxx年xx月xx日。

。

紀錄片拍攝策劃書

(二) 拍攝主題：以一個外來參觀者的視角真實再現老年人別樣的“青春”，用鏡頭真實再現21世紀的城市老年人們有別于傳統的生活，他們雖在暮年可是他們也有自己的夢想和希望。

(三) 拍攝目的：現在很多年輕人意志消沉，沒有追求，沒有目標，過著沒有理想的生活，紀錄片《夕望》用鏡頭真實再現老年的爺爺奶奶們“活到老，學到老”的精神以及他們積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。

(四) 拍攝對象：自貢市老年大學的一群特別的學生們。

(五) 拍攝內容：選取個別典型的老人，以此為點輻射成面，多方位的展現老大學生們積極進取，不斷學習的生活狀態和精神面貌。

(六) 拍攝要領：切實把握在“霧中行走”的紀錄片創作，以客觀的視角真實地記錄這群老年大學生們的學習和生活狀態。

(七) 拍攝準備：提前征求校方的同意，搜集我們所要拍攝的人物的聯系方式背景資料，拍攝器材。

(八) 拍攝過程中需注意的問題：要盡量地切合主題不用盲目地亂拍，同時注意設備安全，財產安全以及人生安全問題，盡量少干預拍攝畫面，以達到最大限度的真實，具體操作根據實際情況進行靈活調整。

(九) 拍攝方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的場景用不同的角度，對景物的選擇要盡量靈活調整，并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。

(十) 設備準備：攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。

(十一) 片長：約27——30分鐘

(十二) 職務安排：

導演： 攝影師：

場務：文字編輯：

配音： 剪輯： 美工：

(十三)后期制作

錄音：后期的解說詞在錄音室完成。

剪輯：ae pr ps au等軟件進行編輯制作，并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。

拍攝提綱：

(一) 拍攝思路以及紀錄片大致情節發展：

清晨張奶奶邁著矯健的步伐步入大學校門，進入英語學習班，在課堂上他們積極學習，與老師互動，下課后他們與同學們話家常，探討學習，中間可以插入我們的采訪，采訪他們現在的奮斗目標，以及現階段的夢想，緊接著鏡頭隨著張奶奶的身影進入到一樓的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影讓觀眾很難想象這是一群70,80歲的老人的舞姿。隨著時間的推移，夕陽西下了，一群老伙伴們有說有笑出了校門踏上回家的路。

(二) 大致分鏡頭：

鏡頭一：清晨的陽光懶懶地灑在老年大學的校門，

鏡頭二：張奶奶側面入畫一路跟拍至英語學習教師

鏡頭三：張奶奶的手，推至張奶奶前排的一位老人埋頭寫字的背影(中景)，再推至講臺展現老師正面和學生背景的全景。

鏡頭四：全景展現張奶奶等下課時互相交流的情景，

鏡頭五：穿插記者在教師采訪的老人們的鏡頭(關于為什么想學習?現在的夢想是什么?如何解讀中國夢?)

鏡頭六：張奶奶與英語班的同學道別，步入舞蹈班(跟拍)

鏡頭七：張奶奶與舞蹈班的老師互相打招呼(體現和諧友愛的氣氛) 鏡頭八：張奶奶進入隊伍與大家一起跳舞(全景，腳步特寫，收錄同期聲)

鏡頭九：額頭汗水特寫，臉上笑容特寫

鏡頭十：夕陽西下同學們在校門口道別，(全景，中景)臉上的笑容(特寫)，揮動的雙手(中景——近景)

鏡頭十一：紅色的夕陽漸漸西下

解說詞：正在準備中

策劃人：

策劃時間：

紀錄片拍攝策劃書

一、選題背景。

永樂宮，又名：大純陽萬壽宮。屬全國重點文物保護單位，位于山西省芮城縣城北3公里的龍泉村東側。永樂宮始建于元代，施工期前后共110多年，才建成了這個規格宏大的道教宮殿式建筑群。永樂宮是典型的元代建筑風格，粗大的斗拱層層疊疊地交錯著，四周的雕飾不多，比起明、清兩代的建筑，顯得較為簡潔、明朗。幾個殿以南、北為中軸線，依次排列。特別是宮殿內部的墻壁上，布滿了精心繪制的壁畫，其藝術價值之高，數量之多，實屬世上罕見。來到山西，自然不能放過去永樂宮欣賞元代壁畫的機會。宮宇規模宏偉，布局疏朗。除山門外，中軸線上還排列著龍虎殿、三清殿、純陽殿、重陽殿等四座高大的元代殿宇。這些元代建筑，是中國古建筑中的優秀遺產。在建筑總體布局上風格獨特，東西兩面不設配殿等附屬建筑物，在建筑結構上，吸收了宋代“營造法式”和遼、金時期的“減柱法”，形成了自己特有的風格。

永樂宮里的壁畫總面積達960平方米，題材豐富，畫技高超，它繼承了唐、宋以來優秀的繪畫技法，又融匯了元代的繪畫特點，形成了永樂宮壁畫的可貴風格，成為元代寺觀壁畫中最為引人的一章，這些對研究繪畫的人很有幫助，還可以讓人們更多的了解道教文化。

拍攝可分為兩部分：一部分拍攝建筑，另一部分拍攝壁畫。

芮城縣永樂宮。

五、拍攝時間。

20xx年11月~~~~12月中旬。

六、合作方式。

由廣播電影電視管理干部學院拍攝組與當地電視臺組成聯合拍攝組。

七、拍攝設備。

數字設備（dp800）一臺，磁帶兩盤。

編導闡述。

永樂宮的拍攝是為了讓更多人了解我國的道教文化，其結構不復雜，表現手法還帶有傳統的印痕，但片中文物的鮮活拍攝，使此片較好完成了文化意蘊傳播的功能訴求。文物是靜止的，但是導演要將其拍攝的鮮活，有感染力，呈現動態，必須在攝影鏡頭和光線造型上下功夫。多運用主觀鏡頭和運動鏡頭，文物的動態拍攝才會淋漓盡致，文物才能被塑造成鮮活的角色吸引觀眾的眼球，實現文化類宣傳片的展示與文化傳播功能。

影片格調盡可能用暖調勾勒出文化氛圍。整個片子用富有道教特征的小片頭隔斷，背景音樂為主，旁白為輔。整個片子節奏應張弛有度，快慢結合。鏡頭上多運用運動鏡頭，可以勻速搖拍壁畫。光線上以面光為主。解說詞要形象而富有生命力。片子的剪切風格決定了片子的最終形態，流暢的畫面、平穩節奏的控制、動靜結合的鏡頭跳接使影像產生了明快、真實的視覺美感。

（一）題目：《夕望》。

（二）拍攝主題：以一個外來參觀者的視角真實再現老年人別樣的“青春”，用鏡頭真實再現21世紀的城市老年人們有別于傳統的生活，他們雖在暮年可是他們也有自己的夢想和希望。

（三）拍攝目的：現在很多年輕人意志消沉，沒有追求，沒有目標，過著沒有理想的生活，紀錄片《夕望》用鏡頭真實再現老年的爺爺奶奶們“活到老，學到老”的精神以及他們積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。

（四）拍攝對象：自貢市老年大學的一群特別的學生們。

（五）拍攝內容：選取個別典型的老人，以此為點輻射成面，多方位的展現老大學生們積極進取，不斷學習的生活狀態和精神面貌。

（六）拍攝要領：切實把握在“霧中行走”的紀錄片創作，以客觀的視角真實地記錄這群老年大學生們的學習和生活狀態。

（七）拍攝準備：提前征求校方的同意，搜集我們所要拍攝的人物的聯系方式背景資料，拍攝器材，拍攝的策劃書。

（八）拍攝過程中需注意的問題：要盡量地切合主題不用盲目地亂拍，同時注意設備安全，財產安全以及人生安全問題，盡量少干預拍攝畫面，以達到最大限度的真實，具體操作根據實際情況進行靈活調整。

（九）拍攝方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的場景用不同的角度，對景物的選擇要盡量靈活調整，并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。

（十）設備準備：攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。

（十一）片長：約27——30分鐘。

（十二）職務安排：

導演：龔靜。

攝影師：張啟明。

場務：楊靜。

文字編輯：葉科萍。

配音：劉俐汝。

剪輯：張啟明李鑫。

美工：周明滔。

（十三）后期制作。

錄音：后期的解說詞在錄音室完成。

剪輯：aeprpsau等軟件進行編輯制作，并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。

拍攝提綱。

（一）拍攝思路以及紀錄片大致情節發展：清晨張奶奶邁著矯健的步伐步入大學校門，進入英語學習班，在課堂上他們積極學習，與老師互動，下課后他們與同學們話家常，探討學習，中間可以插入我們的采訪，采訪他們現在的奮斗目標，以及現階段的夢想，緊接著鏡頭隨著張奶奶的身影進入到一樓的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影讓觀眾很難想象這是一群70,80歲的老人的舞姿。隨著時間的推移，夕陽西下了，一群老伙伴們有說有笑出了校門踏上回家的路。

（二）大致分鏡頭：

鏡頭三：張奶奶的手，推至張奶奶前排的一位老人埋頭寫字的背影（中景），再推至講臺展現老師正面和學生背景的全景。鏡頭四：全景展現張奶奶等下課時互相交流的情景，鏡頭五：穿插記者在教師采訪的老人們的鏡頭（關于為什么想學習？現在的夢想是什么？如何解讀中國夢？）。

鏡頭六：張奶奶與英語班的同學道別，步入舞蹈班（跟拍）。

鏡頭七：張奶奶與舞蹈班的老師互相打招呼（體現和諧友愛的氣氛）。

鏡頭八：張奶奶進入隊伍與大家一起跳舞（全景，腳步特寫，收錄同期聲）。

鏡頭九：額頭汗水特寫，臉上笑容特寫。

鏡頭十：夕陽西下同學們在校門口道別，(全景，中景)臉上的笑容（特寫），揮動的雙手（中景——近景）。

鏡頭十一：紅色的夕陽漸漸西下解說詞：正在準備中。

策劃人：龔靜，策劃時間：20xx/3/10。

一、選材背景。

現今社會，傳媒作為“第四權力”，在社會中起著舉足輕重的作用，對傳媒人員素質也有嚴苛的要求。廣播電視新聞學是隨著社會經濟的發展以及市場的需求而興起的一個新興專業，為培養大量媒體高級人才而不懈努力。編輯是用物質文明設施和手段組織、采錄、收集、整理、纂修、審定各式精神產品，使之傳播展示于社會公眾的工作和從事這項工作的人員。廣播電視新聞學是培養具有廣播電視新聞學的理論和寬廣的文化科學知識，能在廣播電視宣傳部門，從事編輯、采訪、節目主持與管理等工作的高級專門人才。大學本科的教育在進行理論知識傳授的同時，也為廣播電視新聞系的學生提供了廣泛的實踐平臺。

二、目的意義。

在教學實踐中，班級分組創辦報紙、雜志等，在采訪與寫作中感受記者和編輯的雙重身份的認證。在大學各類的文學社、雜志社、報社、網絡等傳播媒介中，我們總能看到記者在各種活動奔走的身影，因為這些傳媒機構的相對不專業性和注重學生學習實踐的性質，往往是一人分擔兩個角色甚至更多。即使有些社團有記者團和編輯部的分管機構，但是大部分來說是虛設的，記者和編輯的工作相對來說是難以分割的。另外，大多數學生社團是缺乏老師或專業人士的指導的，對于初出茅廬的學生記者、編輯來說，怎樣開始、拍攝行程和制作相對來說是十分陌生的，在實踐中缺乏一定的理論指導和實踐方向的指導?；谏鲜鲈?，大多數的學生媒體工作者在進行媒體實踐過程中缺乏頭緒。

而對于想從事媒體工作的圈外人員更是對媒體工作者的工作情境有所向往，想對其一探究竟。如我們小組的一個成員曾在采訪時候遇到相關人員的探究目光和詢問質疑等，甚至被被采訪者追究專業的學科建設、社會實踐、課程設計等方面?！皞髅叫侣曤s志社”（原“生活雜志社”）是廣播電視新聞系的學生實踐基地，在相關指導老師的帶領下，已經初步建立了以新聞傳播為主要傳播理念的、充分發揮學生主觀能動性的雜志的雛形。但是，不可否認，編輯責任制在社團內部起著十分重要的作用，編輯承擔著選題策劃、人員分配、后期版面設計等內容。

其中，因為業務不熟、自尊心較強和自信心不足、人際交往能力差等原因致使雜志出版進程受到很大影響。參加雜志出版的相關人員也對自身的經歷和經驗進行過相關反思，并在實踐中不斷改正和前進。此次的紀錄片拍攝就是針對這種現象的一個縮影，在張弛有序的故事敘述中，我們將向著我們提出的問題和觀眾想知道的方面進行客觀而密集地呈現。

三、內容策劃。

（一）紀錄片名稱：初步定為《小編紀行》。

（二）片長：15分鐘左右。

（三）紀錄片主題：以參與出版《傳媒新聲》雜志的一個編輯的日常工作為出發點，體現學生編輯在進行雜志風格、內容等方面的探索進行時，展現學生編輯的工作中遇到的挫折、掙扎以及從中得到的經驗教訓等。

（四）紀錄片的主要人物：

學生編輯小a、雜志社相關人員、被采訪對象等。雜志社是事件的發展的最初的環境，也是事件之所以發展的誘因。小a是全篇的中心人物，是整個事件的推動者，他與雜志社其他人員有很深切的聯系。而被采訪對象是沖突的交鋒點，小a對采訪對象的尋找和采訪，全篇的核心軸。在尋找采訪對象過程中所遇到人員也對故事發展起到推波助瀾的作用。

影片主要呈現歡快向上的思想情緒，在快樂的音樂（如《菊次郎之夏》或歡快的音效設置）的映襯下和輕松明快的圖景中展現一種朝氣蓬勃、勇于克服自我、直面困難的精神面貌。但在小a處于自我矛盾和外在矛盾交鋒中時也應該側重突出其抉擇與耐心，配以沉重與激昂的音樂（如《藍色多瑙河》），提高感染力。又如在以小a的工作狀態的畫面的基礎上，畫外音進行內心獨白的時刻，配上抒情音樂（如《givemeyourhands》）。

（六）紀錄片的形式與風格：本記錄片屬于人文社會紀錄片，關注現實世界、身邊的生活場景，在平穩的敘事中，強調敘事紀實，并能夠在解說詞的烘托中體現主題。本紀錄片的解說詞將以第一人稱的口吻娓娓道來，在講述故事、補充畫面內容的同時，也使得主人公的思想和觀眾之間有一個交流的空間。鏡頭語言的應用，也是定位影片風格的一個很重要的因素。如長鏡頭對尋找采訪對象的完整記錄，特寫鏡頭對人物高興、緊張等情緒的突出等來展現出影片的節奏的張弛有度。也可將不同景深的畫面進行相關重疊，錯亂排序等來體現敘事方式和角度等，如將綠葉、陽光等進行處理來展現影調。與此同時以不同的拍攝視點與觀眾進行相關的交流，并推進情節的發展，如在主人公不知進退與否的時刻，可仰拍并采用運動鏡頭，展現選擇的迷茫。此外還可以在背景音樂、主題音樂的應用中體現紀錄片的風格，《小編紀行》主要是以明快的音樂為主，即使在主人公遇到困難時也是以沉重但略顯滑稽的音樂進行表現以為后面的情景的升華做鋪墊。

學生編輯的角色定位與現實認知的差異，對編輯的原有認識與學生編輯工作的對比，紀錄片內在的人物之間的矛盾等。影片主要是對學生編輯工作的一個客觀展示，主要著眼于對新事物的認知和展現。在故事的三個起伏點中展現，他們互相促進。

（八）紀錄片的表現方式：

本紀錄片采用故事化的形態的手法來表現紀錄片的真實內容、懸念、細節、鋪墊、重復、沖突、高潮和情景再現法對曾經的故事情節代替語言的講述。例如，在故事敘述時，我們可以通過對主人公或其“同事”的攝像機采訪來插敘其中來推動事件的發展。

結構是紀錄片的生命。本紀錄片圍繞雜志出版流程這一主線來展現學生編輯的生活的一個側面。主要以本片主人公以第一人稱來進行解說貫穿，按照雜志出版的相關流程的時間順序來記述。在影片的開頭將與主題有關的相關人員的采訪來引出紀錄片的主人公和主要事件，使用畫外音和與情境有關的空鏡頭來交代地點事件。并在順敘中適當插入相關人員的評價和主人公的回顧等，從而較為完整地展現事件的過程和表現主旨。

故事有三個起伏點：策劃確立、尋找采訪對象、與主編的交涉。而尋找采訪對象是故事的高潮，也是展現學生編輯的工作的一個重要反應點。在這個階段，存在對故事的現實的還原和對主人公采訪的展現，設置懸念，欲揚先抑。按照受眾的觀看心理，至少在三分鐘內設置一個高點，并能有效推動故事情節的敘述。在影片的最后是將成果的一個展現，如雜志的展賣活動或發送的畫面以及畫外音中主人公對此次出版活動的感想的表達，最后將畫面切入被采訪的主人公，最終定格在主人公拿著雜志微笑的中景鏡頭上。

四、拍攝場地。

傳媒新聲雜志社辦公室、石大校園采景、其他根據被采訪對象的情況進行安排。

五、受眾分析顯性受眾：廣播電視新聞學專業師生；從事廣播電視行業的工作人員；學校報社及雜志社團；與廣電相關行業的人員，出版行業等隱性受眾：對編輯行業感興趣的人（對文化水品要求無要求，一般大眾）；對紀錄片拍攝感興趣的人；想要了解研究學習紀錄片的人。

六、實施可行性分析及可能遇到的困難。

被拍攝對象均在石河子大學這一個整體環境中：人員相對固定，并且時間的有效性較長，整體流程中有一定的可控性，需要的資費較少，設備較為簡單，場地選擇相對容易、基本不用設置特定的布景來進行主觀意愿的表達。有相關老師的指導，可以在理論上有一定保障。我們還可以看到，在拍攝紀錄片的時候，還可以在被拍攝對象的指導下對策劃和實施進行不斷校正和完善。

但有些情節已經為過去式，需要相關的人員的表演融入其中，搬演與真實的沖突不可避免，并且，相關人員面對鏡頭的不自然也會影響紀錄片的真實性的表現。另外，是將主人公的深刻的經歷進行展現還是再一次的策劃、采訪、編輯等還有待商榷。當然，在場面的調度方面、節奏的把握、后期編輯等技術方面也存在一定困難。

七、效果預測。

2、以畫面為基礎語言，配以解說詞與音樂，把握節奏和印象的造型美感；

5、讓潛在受眾對編輯行業有所了解，對想要參與到該行業的的人提供參考與借鑒，以及已參與到該行業的人產生內心的共鳴。

八、拍攝設備。

攝像機一臺；三腳架；錄像帶若干；服裝道具等。

一.自我創作理念。

平視社會人生，關注飛機晚點時相關人員的生活，從細節處著眼，展現隱藏在飛機延誤之中的樸實與真實的生活，透過小視野關注大視野，挖掘整個社會各行各業在特殊時段的風貌。

強調敘事紀實，不僅要善于發現，還要善于選擇，舍棄，重視過程，完善結果。

在紀錄片里貫注理性思維，謹記紀錄片的本性：客觀與真實，適當地施與人文關懷。

二.基本風格。

三.主要內容。

四.目標人群。

乘客、機場地勤、機場空勤人員。

機場。

七.拍攝目的從尋常人著眼，捕捉晚點時的生活細節，彰顯一種服務性行業對待突發狀況的放映，傳達一種真實的生活風貌，以小見大，展示現代社會下百姓的生活狀態以及內在的精神狀態，從而引發人們對于生活、工作的思考，對于生活的見解，在社會上形成一種正確的價值觀。

八.時長。

紀錄片的時間濃縮為30分鐘左右，以一個主題貫穿始終，配合以畫面和字幕的解說，樸實卻處處體現真情，全生態的拍攝與創作。

九.前期準備工作。

題材的選擇。

前期采訪。

（1）閱讀相關資料和書籍，做好拍攝紀錄片的準備。

（2）考察被拍攝對象的生存環境以及生活狀態，從而對被拍攝對象有一個全方位的了解。

構思立意。

切入點。

以最真實最細小的情節為著眼點，以小見大，表達一個完整的主題。

（1）拍攝技巧。

（2）聲音采集。

語調清晰，注意素材聲音的完整性，同期聲的錄制要注意聲音的質量，多采集豐富的現場音。

十一.后期制作。

紀錄片拍攝心得

（二）拍攝主題：以一個外來參觀者的視角真實再現老年人別樣的“青春”，用鏡頭真實再現21世紀的城市老年人們有別于傳統的生活，他們雖在暮年可是他們也有自己的夢想和希望。

（三）拍攝目的：現在很多年輕人意志消沉，沒有追求，沒有目標，過著沒有理想的生活，紀錄片《夕望》用鏡頭真實再現老年的爺爺奶奶們“活到老，學到老”的精神以及他們積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。

（四）拍攝對象：自貢市老年大學的一群特別的學生們。

（五）拍攝內容：選取個別典型的老人，以此為點輻射成面，多方位的展現老大學生們積極進取，不斷學習的生活狀態和精神面貌。

（六）拍攝要領：切實把握在“霧中行走”的紀錄片創作，以客觀的視角真實地記錄這群老年大學生們的學習和生活狀態。

（七）拍攝準備：提前征求校方的同意，搜集我們所要拍攝的人物的聯系方式背景資料，拍攝器材，拍攝的策劃書。

（八）拍攝過程中需注意的問題：要盡量地切合主題不用盲目地亂。

拍，同時注意設備安全，財產安全以及人生安全問題，盡量少干預拍攝畫面，以達到最大限度的真實，具體操作根據實際情況進行靈活調整。

（九）拍攝方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的場景用不同的角度，對。

景物的選擇要盡量靈活調整，并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。

（十）設備準備：攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。

（十一）片長：約27——30分鐘。

（十二）職務安排：

導演：龔靜攝影師：張啟明。

場務：楊靜文字編輯：葉科萍。

配音：劉俐汝剪輯：張啟明李鑫美工：周明滔。

（十三）后期制作。

錄音：后期的解說詞在錄音室完成。

剪輯：aeprpsau等軟件進行編輯制作，并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。

拍攝提綱。

（一）拍攝思路以及紀錄片大致情節發展：

清晨張奶奶邁著矯健的步伐步入大學校門，進入英語學習班，在課堂上他們積極學習，與老師互動，下課后他們與同學們話家常，探討學習，中間可以插入我們的采訪，采訪他們現在的奮斗目標，以及現階段的夢想，緊接著鏡頭隨著張奶奶的身影進入到一樓的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影讓觀眾很難想象這是一群70,80歲的老人的舞姿。隨著時間的推移，夕陽西下了，一群老伙伴們有說有笑出了校門踏上回家的路。

（二）大致分鏡頭：

鏡頭三：張奶奶的手，推至張奶奶前排的一位老人埋頭寫字的背影（中景），再推至講臺展現老師正面和學生背景的全景。

鏡頭四：全景展現張奶奶等下課時互相交流的情景，鏡頭五：穿插記者在教師采訪的老人們的鏡頭（關于為什么想學習？現在的夢想是什么？如何解讀中國夢？）。

鏡頭六：張奶奶與英語班的同學道別，步入舞蹈班（跟拍）。

鏡頭七：張奶奶與舞蹈班的老師互相打招呼（體現和諧友愛的氣氛）鏡頭八：張奶奶進入隊伍與大家一起跳舞（全景，腳步特寫，收錄同期聲）。

鏡頭九：額頭汗水特寫，臉上笑容特寫。

鏡頭十：夕陽西下同學們在校門口道別，(全景，中景)臉上的笑容（特寫），揮動的雙手（中景——近景）。

鏡頭十一：紅色的夕陽漸漸西下。

解說詞：正在準備中。

策劃人：龔靜，策劃時間：2014/3/10。

紀錄片拍攝策劃書

一、緣起：老子在中國歷史上具有很大的'影響，有著滿腹學問，他是中國古代偉大的哲學家，道家學派的創始人。他所創作的《道德經》在世界上至今也沒幾人能了解其中精髓，為后人留下了一個謎。

二、宗旨：該片主要是為了介紹老子及其他的《道德經》。展現老子在春秋戰國期間的政治思想和他在道教的地位，并且介紹《道德經》一書的所表達的宇宙觀。讓當代人更加深入了解古人的思想并為之所用。

三、內容：該片主要從老子的出生、仕途、關于他的神話傳說、他與道教的關系及其思想以及老子與氣功，這幾個方面著手來介紹老子和他的《道德經》。

四、主題：緣起老子，讓世人能對這個為人有所更多了解。

五、目的人群：對此感興趣的高中學生，大學生，老師以及中老年人。

六、表現手法：本片將以拍攝為主，介紹老子故居及其文獻。采訪大學對老子有所研究的教授和當地老子文化館的館長，并拍攝一些歷史重現的篇章，來生動該紀錄片。

七、思路：一環扣一環，力將紀錄片與拍攝的故事片緊密結合。不是簡單對記錄片的堆砌，而是對該片的一個重新組合。該片將分為三個個部分：歷史篇、道教神學篇、思想文化篇。歷史篇作為前瞻篇，讓觀眾對老子有一個大概了解，道教神學篇主要介紹老子生平成就，思想文化篇做為結尾篇告知觀眾老子思想及其著作，給你警醒。

八、時長：該片時長為40分鐘。如果時間太短，會因為高度抽象而不得要領，使節目缺少質感，同時也讓觀眾不夠充分了解老子，如果時間太長久會使觀眾膩味，太過深層講解會適得其反，因為老子的精髓太難理解?？刂圃?0分鐘，容易把握好每一章節、得當地調動觀眾的興奮點，獲得較理想的傳播效果。這是一個能基本完整、全面地敘述老子的背景以及相關故事與刻劃細節，充分展現的長度。這一時長也有利于段落劃分的節目興奮點的設置。比如可以把40分鐘的節目內容大致劃分成4小節，每小節均具備相對完整的表現內容，有自身的懸念點和高潮點和思考點。

九、總體要求：用制作電視、電影的表現手法對老子故居及其文化館和對行館人士的采訪各個層面有重點、有針對、有秩序地進行拍攝、錄音、剪輯制作成片，“聲色并茂”地表現老子和《道德經》。

十、具體要求。

1、紀實拍攝：應拍攝具有情節性、故事性的段落，具體捕捉文化細節。

2、結構：注意完整統一的時空邏輯關系，同時，要注意節奏輕重緩急的處理，及懸念點、興奮點的設置，剪輯時合理地設計這些點在全片的布局，以激發觀眾的觀賞興趣。

3、采訪：設法將采訪安排在特定的情景和狀態之中，以保證不破壞全片的風格。

4．解說詞：解說詞要凝練，寧缺勿濫；語言盡量平實、直白、客觀、理性。語言要針對畫面，具有較強的指向性，通過畫面較強的視覺沖擊力，使片子充滿思想激情。

5、傾向性：通過合理的選材、采訪、剪輯，表現古代老子的思想以及當代對他的研究。

十一、結構闡述。

1、總時長：四十分鐘。

2、結構及片長分配（具體以攝制定定稿為準）：

片頭：15秒鐘，也是專題片中四個章節的過渡片花。

引子：由老子道家思想以及《道德經》的博大精深理念導入，1分鐘；

正片：以《道德經》中“道”和“德”兩個名詞的涵義入手，進而指出老子的哲學思想。他對于“道”（包括“德”）的描述，從而對老子進行展開。

片尾：老子《道德經》前后呼應。2分鐘。

3、風格：節奏動感的實景影象、如魚穿游的動態鏡頭和激情昂揚的片頭、片尾與引子背景音樂或優美舒緩的正片背景音樂以及渾厚有力的男性配音構成了影片的視聽特色。

4、創意創新：不僅僅只是從我們對老子熟知的思想、道教和《道德經》出發，也介紹了他的出生、仕途和關于他的神話傳說、氣功。全面概括了老子。

5、結構說明。

（1）片頭：以老子的塑像為開始，并且拍攝到老子館大門前的幾行大字，從而轉成老子館的部分建筑，營造出磅礴大度的氣勢，鏡頭一直往里進入，拍攝到館中呈列的老子相關書籍，到《道德經》時加以特寫，從而從書中展開對記錄片的拍攝。

（2）正片：借用演員為輔來拍攝與老子相關的歷史篇、道教神學篇、思想文化篇。

a、歷史篇：切入點——以老子的出生以及他的仕途和為何道教奉為太上老君的老子是為祖的后裔；事件解析——解釋了老子不是被人們奉為神的傳說，他也是一般凡人，加強親切感，讓人更易來看這個紀錄片，來了解老子；旁白詞摘——老子在中國歷史上具有很大的影響，有著滿腹學問，被廣納賢才的周文王請到朝中，委以西伯之職，武王繼位后，老子負責記錄朝廷朝政議論，并且在當時那個等級制度嚴格的時期被特封為“柱下吏”，可依柱而坐，記錄政事。成王執政的時候，曾派老子出使西極大秦、竺乾等國，他到處講學，頌揚周德。由于這位仙風道骨的長者，學識淵博，今人欽敬，所以，各國的君主朝臣都尊稱他為“古先生”。公神化氣，老子寄胎于玄妙王之女理氏腹中。一天，理氏在村頭的河邊洗衣服，忽見上游飄下一個黃澄澄的李子。理氏忙用樹枝將這個拳頭大小的黃李子撈了上來。到了中午，理氏又熱又渴，便將這個李子吃了下去。從此，理氏懷了身孕。理氏懷了81年的胎，生下一個男孩。這男孩一生下就白眉白發，白白的大絡腮胡子。因此，理氏給他取的名子叫“老子”。老子生下來就會說話，他指著院子中的一棵李子樹,說:“李就是我的姓”。（這里有一個倒敘的插入）；在這里插入對相關學者采訪的關于老子生平的研究；富有歷史感的男音旁白、再加動態鏡頭和相關情景的背景音樂等來完成內容的展現。（演員表演居多）。

b、道教神學篇：切入點——老子在中國古代神話中是一個顯赫的人物以及他與道教的更加深刻的淵源；事件解析——給人們一個與眾不同的人物顯示，吸引觀眾的眼球；旁白詞摘——在《封神演義》中，洪均老祖親傳的三大弟子——原始天尊、老子、通天教主分別創立闡、道、截三教，老子為道教教主。在《西游記》中，老子又被稱為太上老君，連玉皇大帝也讓他三分，當初孫悟空大鬧天宮時，太上老君擲出金圈，將孫悟空打暈。作為齊天大圣德孫悟空也奈何不了他。老子生平失傳，當時流行著許多關于老子的傳說，例如傳說他因為修道，活了二百多歲，他的學問如何高深莫測，連孔子也要向他請教等等，所以，漢朝的時候，對老子就非常崇拜。后來，對老子的渲染越來越多，簡直成了一位活神仙。道教成立后，為了吸引百姓的注意和信仰，就尊奉老子為祖師，稱他為“太上老君”。他寫下的《道德經》（即《老子》），也成為道教的最高經典，被千百萬教徒所頌閱；在這里插入一些相關的神話視屏和一些當地百姓對老子的神話傳說；重點是在這里突出老子在道家的地位。

c．思想文化篇：切入點——講解老子博大精深思想（宇宙觀和政治觀）和老子之道用于人體內部就是他的修養之法；事件解析——科學技術極其發達的今天，仍有諸多的研究者不斷地研究老子的思想，并將之應用到各個領域中，由此可見老子思想的深度和魅力。這里將老子的思想簡單地加以概括。旁白詞摘——《老子》一書以其獨特的視角，為我們探究了宇宙的形成、萬物的本源、國家的治理等一系列重大的哲學問題。概括起來，《老子》有三大內容,即談宇宙、談人生、談政治。老子思想中，首要的是老子的宇宙觀。老子的宇宙觀是其政治觀和人生觀的基礎。道”體現在自然界中，就是“天道”，也就是自然規律。大道無形，它“獨立而不改，周行而不怠”，無所不在，不以任何意志為轉移，也就是人們常說的“道法自然”?！独献印吩模骸叭朔ǖ?，地法天，天法道，道法自然”?！胺ā笔切Хɑ蛐Х碌囊馑?。它告訴我們，道的最大特點是“生而不有，為而不恃，長而不宰”，老子稱之為“玄德”（萬物各自體現出的本性就是“德”）。老子又說：“天地不仁，以萬物為芻狗”，這里的不仁，并非不講仁義，而是“道”順任自然，無所偏愛精神的體現，所以萬物在它看來，來去生滅，都如芻狗一樣。老子從他的認識論出發，認為治理國家應該“無為而治”。又說“無為而無不為”。無為并非什么都不干，而是要無所為而為，也就是凡事要順乎自然。正如佛家提出的“所知障”一樣，老子也認為知識多了就要妨礙“為道”，所謂“為學日增，為道日減”，為學多了只會使事情復雜，現代社會的發展似乎越來越證明這一點。正如佛家提出的“所知障”一樣，老子也認為知識多了就要妨礙“為道”，所謂“為學日增，為道日減”，為學多了只會使事情復雜，現代社會的發展似乎越來越證明這一點。所以老子不重視為學，反而重視為道。老子指出：“絕圣棄智，民利百倍；絕仁棄義，民復孝慈；絕巧棄利，盜賊無有?！庇终f“絕學無憂”。所謂“為道”，就是通過冥想直接認識處于混沌狀態的“道”，如此就可減少思慮、欲望和感覺經驗，使之越少越好，即“損之又損，以至于無為”。老子的思想成為氣功修煉的基本原則，這種情況并非偶然，老子研究天道，如果承認他的天道確實是對宇宙客觀的真實描述，那么，按照“人法地，地法天，天法道，道法自然”的道理，人與天應該有相通之處。所以氣功修煉的最高法門理所當是無為大法?？v觀世間的各種氣功修煉法門，事實確實如此；這插入采訪館長的采訪，以及專家教授的采訪和在公園太極拳的表演。富有感情的旁白是這一章的重點，加上富有動態美的鏡頭感。（旁白重要以及對相關人士的采訪）。

（3）片尾——從公園太極人的鏡頭一直往上，切換到天空，又以天空回歸到老子文化館的老子像，最后演員飾演的老年老子結尾。

鑒于上述專題片的創意腳本、事件素材選擇是不可忽略的重要環節，有待經過與相關部門方面深入溝通集體策劃后進一步確定。

十二、成片產品：一部中文版的紀錄片，適合大眾觀看，四十分鐘足以滿足人們。

十三、擬采訪的拍攝人物：（排名不分先后）。

十四、專題片技術要求。

節目內容所有節目的字幕一律采用漢字簡化字。

節目中的同期聲字幕、被采訪人物、記者姓名等字幕的字體均為黑體白色。

節目中不得出現各種壓角標。

節目的開始與結束均為黑起黑落，黑起黑落的過程均為1秒半。

中文版：

第一聲道混合聲道，包括解說、同期聲、音樂、效果。

第二聲道為音效聲道，包括同期聲、音樂、效果（此聲道的音效與第一聲道同步）。

節目長度：

節目實長：40分整(從60秒彩條、30秒黑底之后算起至片尾字幕結束)。

片頭：

片頭彩條60秒（要求有零電平即振蕩聲）。黑底30秒，然后留出15秒黑底待插欄目片頭用。

片尾：

片尾字幕結束后輔30秒黑底。

片尾字幕只上主創人員，每個工種人員不能超過2人，時長8秒鐘以內。

紀錄片拍攝心得

20xx年春節前《歸途列車》在廣州三元里的城中村開拍了。其實在此前我們已經拍攝了2個春運中的人物，后來那個2個人物和這一年老張夫妻回家的故事一起剪輯出了一部片子叫《開往春天的列車》，最后在央視播出了。拍攝制作《開往春天的列車》的真實目的是為《歸途列車》提供一個demo。春節的拍攝過后，導演范立欣就帶著提案和demo回到加拿大去尋找投資去了。第一年全部是標清拍攝。

《歸途列車》在拍攝人員構成和設備選擇上與《沿江而上》相同，《沿江而上》的經驗給了我們不少幫助。前期拍攝人員由導演、攝影、錄音、和技術助手四人組成。我們使用的是松下p2dvcprohd小型攝像機，獨立的分離錄音。攝影師和錄音師每天把拍攝內容交給助手，助手要負責把素材整理歸類，建立清晰完整的素材管理庫，并且同步音頻，這些對未來的后期工作是非常重要的。由于拍攝的素材量很多，整理工作經常要進行到后半夜很晚的時候。

《歸途列車》是立欣導演的第一部長片，我以前過拍攝幾年的紀錄片，但這種長時間嵌入拍攝對象生活的片子也是第一次。剛開始的拍攝充滿了挫折感，我們總是處處碰壁，制衣工廠的老板們堅決不允許進入廠房拍攝。每天我們都在工廠外面徘徊，立欣費盡口舌向工廠主解釋拍攝對他們無害，但是毫無作用。老張夫妻是老實善良的農村人，別人的各種議論也會使他們經常冒出停止拍攝的念頭。于是我們處理各種人際關系的時間要比拍攝所用的還多。在這樣的壓力下，立欣總能在關鍵時刻解除整個團隊的焦慮情緒、樹立信心。我們在女兒張琴的工廠和老板談了4天心，吃了3次飯，立欣喝高了2次酒，終于得到了2個小時的拍攝許可。張琴在工廠的所有勞動鏡頭都是在那么點時間里拍攝的。

第二年的時候，我們帶著前一年剪輯好的片子來到工廠，老板看后點點頭，于是我們可以在工廠里面隨意拍攝了。08年的'拍攝是《歸途列車》最主要的內容。在開始拍攝的中，我們盡量和每個人交朋友，傾聽他們，理解他們。即使沒有可拍的內容，我和錄音師也在現場待著，讓他們能盡快適應攝像機的存在。到最后即使老板發放工錢也不避諱我們的鏡頭了。

分離的錄音系統給我和錄音師很大的空間，有時錄音師發現精彩的對話，可以在攝影師來不及反應的情況下主動錄制。在這個片子里，聲音對故事情節的完整提供了不少幫助。

紀錄片拍攝心得

本學期合作拍攝的紀錄片，是我第一次觸手紀錄片，而且還是團隊合作的，所以在制作這個紀錄片的過程中學習和分享到了很多東西，對團隊合作和紀錄片的制作都有了一個全新的認識。

我們組的選題是在我的大學的背景下，以20xx級體科院的排球專業班為拍攝對象進行選材和拍攝的紀錄片。選題是大家在進行拍攝紀錄片的時候遇到的第一個難題，因為大家都想在選題上給人眼前一亮的感覺，希望擺脫俗套，所以最初在開小組會討論的時候，大家都給出了自己想到的題材然后再討論，由于意見不一而且沒有人的題材可以讓人眼前一亮，所以但是選材就討論數次，最后考慮到拍攝的可行性以及時間的緊迫，把題材定在了學校的服務人員身上，想透過他們反映出來他們在這個大學的工作和生活，同時把排球班的題材作為備選題材。

題材定下來之后我們又討論分工進行前期工作，組內七個人分開分頭去小綠師傅、餐廳人員、校工等身上挖掘信息，但是接觸之后發現這個群體的人除了在學校的工作外，平時時間沒有什么特殊的事情，發現在他們身上挖掘不到有深度的信息，于是再次討論后決定把題材定在排球班上，鑒于時間，并且決定不論怎樣都要克服困難，把這個題材進行到底。

定下排球班后我們開始行動了，因為排球班上有一個和慧玲認識，所以以他為突破口開始接觸排專的同學，在最開始的接觸階段主要是我們組的女生，開始拍攝之后，因為大家缺乏團隊合作的經驗，我們在最初并沒有明確的分工，拍攝每次都是全部出動，都去拍，但是這樣的結果是，大家會遇到同樣的問題，因為排球場內到處都是我們自己人，拍攝的鏡頭穿幫出現自己拍攝人員的幾率很高，回來后討論決定分工合作，討論的結果是我和王浩主要負責后期剪輯，女生負責拍攝，但是分工不一定，可以相互協助。之間，我也和同組的黃煜去找過排專班的同學，和他們聊過天，為的是更好的融入他們。

分工確定下來后，鑒于紀錄片的計劃時前后分別采取三人為線和群體融合，我和王浩定下來我們兩人分別剪輯紀錄片的前后段，但是后來在剪輯的時候發現兩人有截然不同的.剪輯風格，擔心剪出來的片子前后拼接過于明顯，風格過于沖突，于是兩人討論他主剪，我輔助他。在剪片的時候，我幫助挑選素材，輔助剪輯等。剪輯的時候我們也不斷的給組里的人提供反饋，大家也給出了寶貴的意見，我們在此基礎上進行修整。

通過本次合作紀錄片，我認識到了團隊合作的重要性。首先不會出現思想進入死胡同的尷尬局面，大家集思廣益有利于工作的進展。其次，相互間的鼓勵和信任不容易產生放棄的念頭。然后，合作的時候有利于彌補各自的缺陷，我是一個細節把握不好的人，如果單獨工作的話，可能出現很多細節問題，但是團隊里的女生心細。最后，看到隊友努力，自己會更加努力。

盡管在拍攝的過程中我們還是遇到了一系列問題，但是最后大家還是一起度過了，得到了最后的紀錄片。在整個過程中，感覺自己做的工作不是很多，組里的負責攝像的同學可能擔負著更多的負擔，因為他們和排專班的接觸更多，他們拍攝的時候更累，我們負責后期的，而且我后來定位到輔助后期上，做的工作比較瑣碎，自己感覺自己做的不夠好。但是我再這次合作中看到了團隊的力量，以后會更加適應這種學習和工作方式，同時會在以后的團隊中發揮自己更大的能量，幫助團隊取得更大的成果。

紀錄片拍攝心得

熊梅芳。

在我看來，拍攝是一場有預謀的戰爭。

未雨綢繆在攝像中的重要性是不言而喻的，就像一場戰爭，若沒有充分準備，十有八九便是要輸的。古語有云，兵馬未動，糧草先行，說的便是這個道理。

所以，在攝像中，若沒有事先充足的準備，一切都免談，而這些準備必須包括以下三個方面，其中缺少任何一方面都會讓一部好的作品頻頻“難產”，甚至“胎死腹中”。

這都是我的教訓。

一、資料準備。

在我們小組確定要拍以吉慶街為主題的宣傳紀錄片之后，我查閱了大量的資料，既有新聞報道也有雜志專欄，隨筆與游記以及齊追航拍攝過的與吉慶街有關的紀錄片《江湖三姐胡幕萍》、《吉慶街四大天王》和齊追航為吉慶街的草根藝人錄制的唱片等，在對吉慶街由一定了解之后，便敲定了這個選題，但因為時間緊促，所以這樣的準備也不算十分充分，所以陳靜雯便先寫了拍攝方案，暫定下了分鏡頭腳本，后期主要是我在修改--按照王老師的提議，要充分體現出吉慶街的歷史文化內涵，也會根據具體的拍攝進行修改。

其實，若是當時能預先到吉慶街進行實地走訪，那么后面的那些突發狀況也會少了許多，對于整個紀錄片的拍攝進度也能有序把握，減少一些無用功。

在第一次實地走訪了吉慶街之后，我們先與當地的老板—園園大排檔老板胡幕萍的弟弟胡先生進行了閑談，觀察了吉慶街的游客與藝人，并與他們進行了交談，對吉慶街的了解也不止于資料之上。在這次實地了解之后，我們對吉慶街的漢味文化有了一定的了解，對我們原先的拍攝方案與腳步也有了進一步的改動，不斷完善。

每一次拍攝之后，我都會對拍攝方案與腳本進行修改，解說詞也改了無數遍，力求精簡，富有文化內涵。

《我在故宮修文物》的事先準備時間極其充分，導演花了近五年的時間做了十萬字的調查報告，然后進行了幾個月的拍攝，最終剪輯出了這部精致且受歡迎的紀錄片，相比之下我們的準備便顯得十分粗糙了。

在確定拍攝方案之后，我們先在園園大排檔（園園大排檔在吉慶街已經有二十多年的歷史，是一家老字號大排檔）品嘗了吉慶街的幾樣特色美食，并拍攝了部分美食鏡頭。因為胡幕萍出差，所以我們便選擇了胡幕萍的弟弟胡先生作為采訪對象。因為我們在店消費，加上那天天氣較冷，客人較少，所以胡先生接受了我們的采訪。按照我事先了解的關于吉慶街的歷史，我設計了采訪提綱并選取了部分問題，主要涉及到吉慶街的歷史發展問題，吉慶街與藝人的關系，藝人的管理問題等。

胡先生很配合地進行了回答，但在采訪中遇到了語言障礙，我們聽不太懂武漢話，所以由些時候不能根據他的回答進行下一步提問，基本上就是按照采訪提綱來問的，顯得有一些呆板，感覺沒有問出吉慶街的歷史韻味的問題。不過，因為這次與胡先生的溝通，他答應下一次還會接受采訪。

后來，一行三人的藝人組合來到我們的餐桌旁進行演出，我們附加條件是他們要接受我們的采訪，后來我們點了一首歌，但他們卻演出了三首，而且按照一首二十元的標準來，關于費用問題我們產生了一些爭議，最終和平解決，他們按照點兩首送一首的標準進行收費。

他們唱完之后（其實他們唱的不怎么樣，主要還是熱鬧），我進行了采訪，但他們卻回答地很敷衍，還沒有說幾句就走了，我們有些無可奈何。這一次吉慶街藝人給我們的印象并不好，我們在下面的采訪中會提到藝人們收費管理問題。

那天因為天氣冷，游客和藝人都十分稀少，各個大排檔也很是冷清，對于我們想要的那些熱鬧的鏡頭，那天的場景并不適合表現，于是我們便結束了第一次拍攝，而這是我們第二次來到吉慶街。

在第三次來的時候，天氣很暖和，又是星期五的晚上，游客極多，老板四處拉客，藝人們也到處都是，吹拉彈唱，吉慶街十分熱鬧，很適合拍攝。于是我們先拍攝了一部分遠景與全景，以表現吉慶街的熱鬧，這一部分主要由單反進行拍攝，因為考慮到了夜景的效果用單反進行拍攝會更好。當時的拍攝主要由譚福潔與陳靜雯為主，我則在吉慶街進行觀察，看看哪些鏡頭比較適合拍攝，另外，我在還尋找采訪對象，主要是游客，與他們進行溝通，看他們是否愿意接受采訪，因為當時只有一臺單反，所以在這方面的協調并不太好，因而那一次的拍攝主要以吉慶街的夜景全景、藝人與客人的全景，藝人表演的中景、近景還有特寫為主，那一天的采訪很少。

在采訪藝人的時候，我遇到了一位很有故事的藝人，也就是我們在片子里提到的李文瀚，只是當時他忙著去演出，所以我們并沒有采訪到很多信息，我請他留下聯系方式，但他卻不太愿意，于是只能先多問了幾個問題，后來我們一直沒有怎么看到他。至于其他的藝人卻是不接受采訪，或者是采訪的內容不合格（內容比較敷衍）。我們在拍攝藝人的時候，幾位年輕的女藝人阻止我們拍攝她們，而我們就只能偷偷地拍攝了幾個鏡頭，而且還不是特寫鏡頭，而是一個全景。

第五次來到吉慶街主要是想采訪老板，因為第一次采訪素材丟失，后來胡先生以及其他老板又不接受采訪，所以我們只能再來，這一次我們聯系的是我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，他的武漢話還比較好懂，所以采訪也還算順利，但是在采訪的過程一直受到另一人的干擾，他一直催促我們離開，甚至動手動腳很不禮貌，采訪拍攝幾次都中斷，造成比較大的困擾。

聽陳先生的語氣，那個人似乎是精神有點不正常，我們在之前拍攝吉慶街藝人以及街景的時候，他也曾數次干擾，甚至還要求我們去拍他。

在最后一次來吉慶街的時候，我們主要是以游客采訪為主，前幾次都是在天黑之后吉慶街熱鬧的時候來到吉慶街，但要采訪的時候我們都是在四五點的時候來到吉慶街，事先跟老板進行溝通，然后去和正在用餐的游客溝通，只是由于準備不充分、還有就是選取的采訪對象不太合適的緣故，加之我又沒有正確使用好錄音筆，所以那次的采訪也不太成功，多采了幾個游客，選取比較合適的采訪素材進行剪輯—當時錄音設備出了些問題，單反又隔得太遠（我與譚福潔事先沒有溝通好），所以做了很多無用功。

后來我們去了吉慶街藝人管理中心（具體名稱太長，這個在片子中會展現）采訪，恰逢負責人出差，不知何時才能歸來，而有工作人員才剛入職不太了解情況，所以也無法進行采訪，這方面的采訪也只能作罷。

吉慶街采訪的隨機性太大，不確定因素太多。這就更需要我們做足準備，包括與采訪對象的良好溝通，以及分散采訪對象，涵蓋到各個年齡層的游客，還有各個年齡層以及不同性別的藝人，大排檔的老板或者經理要需要具有充分代表性。

三、技術準備。

在拍攝過程之中出現了很多意外，第一次拍攝回來之后我們就遇到了一個極大的問題—拍攝素材丟失。

因為單反拍攝時間最長只能是十五分鐘，而那一段采訪拍攝近半個小時，從單反儲存卡讀不出那一段采訪拍攝內容—顯示格式錯誤，后來百度方法卻把內容格式化，采訪內容以及另一部分素材丟失。原先想過素材恢復，但技術難度大且成本高成功率低，于是只能作罷，那一次我們的努力就打水漂了，我們也不太好再次去采訪胡先生，而后來胡先生一直因為有事而不接受采訪，我們只能換過采訪對象。

在進行游客采訪拍攝時，由于單反距離拍攝對象太遠，單反錄音設備不及攝像機，所以采訪游客的那一部分因為現場太過嘈雜，所以聲音不太清楚，因而那段采訪只能作廢。后來我們在吉慶街采訪時，都會準備好錄音筆，較好保留聲音信息。

在第三次去吉慶街的時候，我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，但當時的單反卻沒有調回格式，原先我們一直用的是高清的拍攝模式，但那一次卻用到的是標清模式，而這個問題在我們進行后期編輯的時候才發現，對于畫面的匹配與挑戰也造成了一定的影響。而我在我編輯的那一段關于吉慶街歷史的那一部分，用到的齊追航的素材是標清格式，陳先生采訪的那一段主要是講述吉慶街的發展歷史，所以二者有一定的匹配關系，作為歷史部分的銜接也還是說的過去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之間也不會顯得過于突兀。

在后期剪輯中，我們也遇到了很多技術問題，主要還是我們對剪輯等不太熟練所致，還有就是各自的時間調配問題，所以剪輯方面的配合出現了比較多的問題，整個片子大概有八九分鐘，我負責的主要是中間部分的五六分鐘包括吉慶街的歷史，吉慶街現在所保留的漢味文化等，因為整個設計方案大多數是我改動的，有些部分我把握會比較好，加上我時間較多，所以負責的部分也較多，譚福潔主要負責開頭部分的兩段，陳靜雯則負責片頭的ai（下載了相關的模板）設計還有結尾部分，配音初步擬定為孫敦平。

在技術部分，主要是因為我們使用單反所以造成了很多失誤，也有很多是因為準備不充分以及缺少經驗等緣故，而隨著拍攝的進行，我們的失誤也逐漸減少，每個人都在積累著拍攝經驗，對于拍攝也逐漸有了自己的領會。

至于拍攝的話，因為主要用的是單反（大多數時候是譚福潔在拍攝），所以我拍攝的機會和時間并不多，更多時候我都是在準備資料，進行采訪，以及修改方案，有時候就在機房剪輯素材，實際的拍攝時間還是很少的。在后期剪輯的時候其實也發現很多都沒有按照拍攝方案來進行，有很多重復的素材和無用的，似乎做了很多無用功?？傮w來說，我不是很喜歡這次的選題，對拍攝也很不滿意，對于這部作品很不滿意，但希望經過這次教訓之后，自己能在下次可以做成更好的作品。

如果說拍攝是一場有“預謀”的戰爭的話，那其實我們的這場“預謀”糟糕透了，我們的準備更是差到極點，所以戰爭的失敗是在預料之中的，作品的滿意度也是極低的。這次權當是一次練手，是一場演習，這之后每一次拍攝，都是一場正式戰爭。