總結是我們在工作和學習中不可或缺的一部分,它能夠幫助我們總結經驗教訓,提高效率和成果??偨Y要突出亮點和收獲,要將自己的成果和進步清晰地呈現出來。我們可以通過閱讀別人的總結范文,借鑒其思路和表達方式。
通過試唱歌譜促進學習:在欣賞完第一遍歌曲后,我先教唱了整首歌曲的旋律,讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍后基本會唱熟這首歌的旋律了,在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌,并從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望,進一步激發了同學們的環保意識和行為。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律,并且能較好的掌握了歌曲。
1、學生們對歌曲情緒的表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律,并能較好的掌握了歌曲,但是在演唱歌曲是表現的過于簡單、生硬。我覺得以后要讓學生多聆聽音樂,發揮他們的想象力,使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面,從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。
2、這節課我為了激發學生們的環保意識和行為,過多的時間向學生們進行關于環保的思想品德教育,時間沒控制好。我覺得以后要控制好時間,把大部分的時間用來學唱歌曲,以免失去重心。
3、這節課后我發覺教師對學生激勵的語言很重要,我在課上還說的不夠多,以后的教學中我要多說些激勵學生的語言,精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。
掌握這幾點并加以運用,使學生掌握這首歌曲旋律的同時,對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。
我覺得作為音樂老師,在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣,感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,才能讓學生慢慢喜歡上音樂,從而對音樂有更深、更全面的了解。作為老師,在上課過程中也要積極地引導學生,使學生能夠受益。
因此在今后的音樂教學上,我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養:
1、在音樂理論知識的教學方面,避免枯燥式講解,利用情境聯想教學,讓學生能夠理解和掌握基本的音樂知識。
2、課堂上,我會讓學生經常上來表演節目,盡量讓每個學生都有上來的機會,從而培養他們參與、實踐的能力。對于內向的學生更應該給予多的關注,讓他們也能夠踴躍的參加到表演節目的行列中來。
3、通過利用多媒體、電視、音響等設備,讓學生欣賞更過關于民族管弦樂和民族交響樂,從而對音樂有進一步的了解和感受。
4、根據音樂室現有的器材,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。
通過這一年的音樂教學,我感覺到,井崗小學的孩子們是活潑可愛的。音樂接受能力強、可塑性大、熱情向上。在音樂教學與課外活動中,看到了這些可喜的因素。
課堂上:學唱歌曲,在處理歌曲的節拍、節奏,歌曲情感時,他們表現出很投入,到位很快。比如二年級的合唱歌曲《布谷》,是三拍子的。在處理一拍休止時,開始老是沒停頓或停的時間不夠。經過練習后,很快就唱準了。合唱的聲部配合,開始總是強聲部吞并弱聲部;一開始是兩個聲部,唱著唱著就成了一個聲部了。在老師的指導下,小朋友興趣十足地一遍又一遍地練習,也較快地唱得有點像了。
四年級的學唱,以及三年級的學唱,在認真時,都表現出較強的接受能力。那個輕聲唱法、力度的處理、節拍節奏的處理以及感情的處理,都能較好地到位,讓人感到滿意。
四乙班的音樂欣賞課《渴望春天》,在本班教室上不成,多媒體設備長期用不得,電視機上沒圖像。只好到學校多媒體教室去上,結果是聲音打不開。去請常使用機子的黃硯老師來調試,也不會。又去請專職計算機教師,得到的回話是“在上課,不來!”。本來是一堂積極調動學生參與音樂活動,在親身參與中感受音樂的美,在親身參與中得到愉悅。實踐音樂教學新理念的音樂欣賞課,卻上成了只能看到圖而聽不到音樂的“自己琢磨”課!學生學習索然無味,實踐音樂教學新理念的目的泡湯!
三年級的吹奏樂器準備得很齊,幾乎每個學生都買了一種樂器。每次上音樂課,帶來樂器的同學占大部分,學的積極性也很高。
動作表演方面,我所教班級,絕大部分同學主動參與的積極性都很高。每到這個時候,教室里就像開了鍋的水一樣,沸騰起來了。爭先恐后舉手要求先表演。表演中,既能按照老師的紀律要求,又能較充分地發揮自己的創造性自編動作。很多時候,因時間問題,沒輪到自己的表演而感到失望,“哎”的一聲大叫。
每次上課,各班同學都能按要求有秩序的進出音樂教室。已養成了熱愛和珍惜學習環境的習慣。但只要四甲班全體同學到齊了,沒有被語文或數學老師留去補作業了,開始一路上還走得很有秩序,可一進教室門就紛紛沖向座位,不按我的要求有秩序地上位。這突如其來的舉動把我愣了片刻,當然很快就明白了,原來是少了幾個座位。這在他們心里已是很清楚了的。我倒忘了。每到這時,我都很氣憤,心里責怪總務部門不聽我的催了兩個學期的要求,要求買回缺少的坐凳!就指定沒有座位的同學趕快去總務辦公室,要黃科老師去買。至今這缺少的坐凳仍然沒有買回。還好,四甲班多半時候人都來不齊,總是被班主任或者數學老師留去幾個人補作業或者辦事。
課外活動時:部分學生積極參加音樂興趣小組活動。音樂興趣小組活動的年級跨度大,一到四年級都有同學參加。本來教導處只要求組織二十來個學生進行活動。我為了不讓學生失望,就盡可能地放寬了人數限制,發展到了三四十人,并且想把重點放在三年級,活動內容是合唱和舞蹈。
每次活動,一、四年級同學來得齊些。四年級的合唱排了幾次。后來是因為人來不齊而影響了排練。就在“六一”慶?;顒忧?,合唱隊里的幾個骨干被黃硯抽去排舞蹈,因缺人而使合唱排練中止。但還是有一部分同學一直堅持到慶?;顒忧跋€在排練。
一年級的小朋友算是這個課外活動的一道亮點。每到星期三下午第二節課后,他們一群人便嘰嘰喳喳吵吵嚷嚷地涌到音樂教室門外,往教室里向我打招呼。這時,我總是正在下課??吹剿麄冞@么積極又可愛,我想,怎么勞累也要堅持一下。因為,我每天幾乎都有四節課。這時候是剛剛連上了兩節音樂課,口干舌燥的。連續兩節課還沒來得及喝一點水的。
我給他們安排的活動內容是舞蹈。為了結合“六一”慶祝會,我為他們編排了一個適合他們的舞蹈《剛上一年級》。當然,這個舞蹈最好是一年一級時排練演出??紤]到是剛剛過去的日子,又是以后再也沒有這樣有趣的歲月了,就選擇了這個節目。
排練是由十幾個小朋友擔任。排練了還不到兩次,一大部分的小朋友來不了了。說是班主任指定去排練經典頌讀節目了,只有兩三個小朋友來排練了。人少了就沒那么好看了,但我為了能來的小朋友不失去表演的機會,就繼續排練。
小朋友正式排練舞蹈可能還是第一次。他們學習的認真勁,模仿能力,都是很讓人感動。
我為音樂興趣小組的同學購買了一些少兒獲全國獎的文藝節目光盤,想讓他們了解和喜愛文藝表演。盤買回了卻沒機子放,因為音樂教室沒有放光盤的多媒體教學設備。有時只好到他們自己的教室去放,還很麻煩,要找人開門。同學們看了,興趣提高了,卻沒地方蹦蹦跳跳。
井崗小學的“六一”慶祝節目準備期間,我了解到不安排我編排的節目。我幾次向教導部門要求,都沒同意。說什么這次慶祝會領導要來看,還有“手拉手”學?;貋韰⒓?。
我為一年級小朋友排練的這個舞蹈,最后只有三個小朋友跳。在慶祝會這天的下午各班活動時間,我提去了錄音機,打開《剛上一年級》歌曲,這個節目在他們本班演出了。小朋友跳得很成功,得到了一年級小朋友和班主任的熱烈掌聲。
本年度關于同學們音樂學習積極性很高,可塑性很高的話太多了??傊?,學生是活潑可愛的,是有很大的造就潛能的,倒是有的作為學校管理的人沒有盡到應有的職責!沒有給他們提供盡可能的好的學習環境;沒有給他們提供展示自我、培養能力的空間。我作為一個只有聽學校行政擺布的一般的教育工作者就只能急在嘴上,煩在心里!
識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一,但課堂上能使小朋友們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲,一旦讓他們識譜,頓感索然無味,課堂氣氛也會出現冷場,音樂情感美的熏陶無從談起。
音樂新《課標》指出:要求同學具有一定的識譜能力,規定了不同學段不同的要求。因此,識譜教學要符合音樂學習的規律,它是學習音樂的工具和手段,而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢。
音樂學習的各個方面都涉和到聽覺的作用,識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,同學更容易掌握音準的概念。所以,我提出先唱歌后識譜。如:在一節唱歌課中,當同學走進音樂教室時,我用的音樂就是今天要學的歌曲,并讓同學和著音樂做簡單的律動,使同學對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓同學欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起同學學習音樂的興趣。再通過讓同學唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使同學在識譜時降低難度,讓同學感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓同學放下心理負擔,讓同學先唱唱歌,用自身的聲音去表示音樂,從而激發同學的興趣,讓同學感到這節課是輕松愉快、有所“成績”的,而且有表示自我的空間。
發明性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節,識譜教學也不例外。發明性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合,以即興活動的方式給同學發揮發明想象的空間和機會。其實,創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自身的成績感之中學習簡譜,并可以收到意想不到的效果。
總之,在提高綜合素質的今天,小學音樂教育對識譜的要求是:“立足課堂,面向全體?!备鶕瑢W的認知規律,把理性的識譜從感性入手來教,融入音樂實踐活動,形象生動,深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具,培養同學的音樂感知能力、表示能力、鑒賞能力、發明能力。讓每個小朋友真正的走入音樂,去尋找,去探索,去發明。
20xx年12月18日,根據教研室教學計劃,我執教了我們教研室最后一節聽評課。從總體上看,我覺得這節課的教學效果還是比較成功的。但也有些小小的不足,現總結如下:
首先,我以所有人都再熟悉不過的《兩只老虎》導入本課的學習。一開始我就在鋼琴上彈奏出《兩只老虎》的旋律,讓孩子們邀請聽課的老師一起齊唱歌曲,接著導入本課重點解決的輪唱知識。(這樣既復習了剛剛學過的齊唱知識,又非常自然地導入輪唱知識的學習)。接下來按照輪唱的方式讓孩子們練習《兩只老虎》的輪唱,并強調結尾的形式。
首先聆聽歌曲《美麗的黃昏》范唱,感受歌曲的情緒及其所描述的內容,然后我彈奏歌曲旋律,并范唱歌曲的旋律,接著跟著我的彈奏分聲部視唱歌曲旋律,緊接著以輪唱的形式分小組視唱歌曲旋律多遍,在此基礎上,讓孩子們直接填唱歌詞,演唱歌曲,并在這個過程中,重點強調:用什么樣的聲音?什么樣的力度演唱歌曲,才更能夠表現歌曲的意境。并就“漸行漸遠”的鐘聲及“日落西山”的黃昏,做了重點視唱。最后讓學生以小組為單位,練習輪唱歌曲,展示、評價,然后讓他們根據歌曲的情緒和音色,選擇合適的打擊樂器--碰鐘和三角鐵為歌曲伴奏,集體表演歌曲。
為了鞏固本課所學知識-輪唱,我給孩子們膠乳了一個為齊唱歌曲《櫻花》設計輪唱形式的環節,并告訴孩子們在我們平時的生活和學習中,可以選擇自己喜歡的歌曲,用輪唱的形式來表現,進一步感受輪唱的魅力。
這節課雖然比較成功,但也有很多的不足之處,比如:兩聲部的輪唱練習,應在單聲部分別多次練習后,利用多種形式視唱比較準確后再進行兩個聲部的輪唱練習,如:師生合作、生生合作、小組合作等。另外,因上節課視唱了兩遍歌曲旋律,所以本節課練習的較少,導致孩子們在輪唱時,音準把握不準確。其次,選擇打擊樂器為歌曲伴奏,上臺展示的孩子也少了些。還有,對比齊唱與輪唱的不同,放在導入后就好了,這樣使得孩子們更好地區別齊唱與輪唱的不同,在輪唱時就能夠很好地注意聲音的力度和音色了,會更好地表現《美麗的黃昏》中美妙的鐘聲和美麗的黃昏了。再者最后的拓展練習,在選擇歌曲上優點倉促了,只考慮到孩子們齊唱《櫻花》唱的比較有味道,忽略了孩子們對歌曲的熟悉度和歌曲的難易度,所以輪唱效果不佳。這節課大多數孩子雖然能完成了學習任務,但還應多培養他們喜歡視唱的興趣和習慣,提高他們的視唱能力,提升他們的演唱水平。在今后的教學中,精心備課,特別是要了解孩子們的真實水平,做到精準備課,讓孩子們更加喜歡我的音樂,并能更好地表現。
《再見吧,冬天》是一首兒歌抒情歌曲,旋律優美,流暢,歌曲表現了小朋友留戀冬天的美景,留戀冬天的氣息,歌曲為一段體結構,四三拍子,本課我設定的教學目標是學生能夠感受三拍子的韻律,能夠用優美,柔和的聲音表現歌曲《再見吧,冬天》,為了很好的完成教學目標,我設計了以下幾個教學環節。
這首歌曲的前三樂句是基本相同的,就是最后兩個小節的音呈遞增關系,要讓學生體會。
這種情感的變化,最簡單的方法就是要給學生完全正確的第一感覺!因此,在學唱前我通過各種方式反復地讓學生感受高音的變化,讓他們主動聽出來變化主要就是在“冬天”這兩個字的演唱上并出示歌譜,結合歌譜邊唱邊用柯爾文手勢進行哼唱,這樣學生前三句相同的歌詞就能完全掌握了。
這首歌的最大難點就是長音比較多,最后一個音要唱滿六拍,對于一年級的小朋友來說,
控制氣息是一個問題,因此在教學之前我讓學生們把三拍子的韻律感先找一下,先做一個鋪墊,所以學的時候跟著琴聲沒有什么大問題,第一個字再見的再先引導控制唱足三拍,后面的拍對來說節拍就穩定多了。
但是在具體的教學中,還存在著諸多不足之處:小朋友們可能沒有接觸太多的三拍子的歌曲,所以三拍子的樂感不是很好,但以后的教學中,應該多訓練學生的三拍子樂感。
在音樂課堂教學實踐中發現,同學的學習熱情不高,往往注意力不集中,導致學習效果不理想。于是我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思,具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思及調整的過程與方法。
在以往的課堂教學中往往容易從完成教學任務的角度去思考和實施教學內容,但這樣卻忽略了學生的主體地位,沒有換位思考。所以在課堂教學上要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性,更應讓內容貼近實際,使學生能從身邊的實際中感受到音樂的魅力,然后再根據學生的審美需求,考慮學生的學力水平,充分地把現有教材中的內容重組或調整,利用生活中學生能認知或接觸到的實際例子,把教材中枯燥的內容融入生活情趣,才能提高學生的學習熱情,才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時,我安排了欣賞三段不同的音樂:第一段是兔子、小雞和小貓;第二組是烏龜、鴨子和小羊;第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考:這段旋律表現了哪一組小動物呢?第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢?此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們:大象的腿很粗,它走起路來很笨重,所以它的音樂聽上去很強也很沉重,而烏龜呢,它爬得慢,但身體沒有大象那么龐大,所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的,所以音樂聽上去很輕松,也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化,體會音樂藝術的美感。
整個社會從21世紀初就在提倡“以人為本”,那么在教學當中也是必須要堅持以學生為本,充分尊重學生的主體地位,因為學生的需求、愛好、能力、基礎和興趣都是多樣化的。音樂課堂教學目標應結合實際,教師應切實做到以人為本的科學教育觀,在教學中以學生為主體,遵循學生的現實發展水平和能力,根據學生在每個階段的學習實際情況,認真把握好課程標準,靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標,提高教學目標設置的合適度,增強教學目標實現的有效性,真正起到教學目標的導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。在設計《龜兔賽跑》這一課時定下了三個教學目標:1、欣賞,目的是使學生在欣賞的過程中能簡單的感受到節奏、旋律、速度所表現的不同,進而想象對應的音樂形象。2、編故事,通過創作編寫故事,給學生強烈的畫面感,更好地激發學生的想象力和創造力。3、二次表演,通過前面的欣賞和創作的故事后,學生的腦海中都有了大概的畫面感,也激發起了學生的學習興趣和表現欲。通過反思,圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點,重新設立教學目標:“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞,充分體驗學生豐富的表現力,同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒?!闭n堂上,通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。
從小學生的身心特點出發,小學生的學習依賴心理強,這就要求在具體教學過程中,時刻圍繞學生的主體性來實施教學。盡可能的讓他們主動去理解節奏、感受旋律的不同和美感,主動的掌握知識要點。多以朋友的身份融入學生,能多一些換位思考,真正的站在學生的角度去看待問題,思考教學,拒絕填鴨式教學,拒絕完成任務式教學。在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動的,全身心的感知并參與音樂實踐活動。
多年的教學實踐證明:反思性教學是行之有效的教學方法,能更好的因材施教。那么在小學音樂教學方面若要做好反思性教學,則須始終堅持以學生為主體,圍繞這個主體,從學生的身心發展規律和認知心理出發,充分結合學生的生活實際,通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。反思不是閉門造車,反思也不是單純的面壁思過,反思是為了更好的指導教學,需要更好的總結,向優秀的同仁學習,在教學中多創新,更好地適應教學的需要。比如從成功的課例中我們應該反思:“這次成功的原因是什么?”“對應的理論依據又是什么?”“是不是在教學的設計與過程中哪個環節有特色,讓學生感興趣?”“下次如何做得更好?”等等,從中提煉方法和技巧,總結出規律和經驗,進一步指導教學。從失敗的課例中我們應該反思:“為什么這次會失???”“是不是在教學設計不合理,還是教學方法不恰當?”“教育理念或教育思想有沒有問題?”“是不是有哪位同仁在這一課教得很好,值得學習?”等等,從中吸取教訓,向教學優秀的同仁學習,從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化,才能使課后的反思性教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
《秋天紅艷艷》是一首舒展優美的日本歌曲,二段體結構,曲調清新而富有活力。在整堂課的教學設計中,我安排了三個內容:聽《采山謠》、節奏游戲《夸秋天》以及歌曲《秋天紅艷艷》。我把教學的切入點放在了分辨樂曲歡快活潑和舒展優美兩種不同的演唱方法上,并將之貫穿于整堂課中。首先是欣賞《采山謠》,分辨樂曲的這兩種不同的演唱方法,了解a+b+a′的三段體結構,聽賞的同時穿插了音樂游戲《夸秋天》。歌曲教學時,同樣先請學生體會不同的演唱方法,然后再展開教學。教學過程還是比較流暢的。
當然不可避免的,在教學中也出現了不少問題。首先,教學內容安排得有些太滿了,以至于有些沒來得及完成?!恫缮街{》這首歌曲本身比較長,聽一遍就要三四分鐘,我已經盡量少聽,只是完整和分段聽了兩遍,還是顯得時間用的比較多。第二,在歌曲教學這一環節中,感覺教學方法的使用上單調了一些,在難點兩拍半的長音的演唱上,我只是簡單地指導學生劃了一下拍子就過了,雖然學生后來唱的問題不大,但感覺總是不夠扎實,可能在指導上還應該想一想更好的辦法,比如通過一些肢體動作等來幫助一下,可能會更好。第三,本來我在教學環節中安排了在歌曲唱完后,進行一個簡單的雙聲部練習,可由于第一個原因,這一環節就沒有上。這樣就使整個的教學流程缺少了一個前后呼應,因為前面的節奏游戲《夸秋天》就是一個雙聲部的練習,也算是為了后面歌曲中雙聲部的演繹做個鋪墊。由于這個環節沒上,節奏游戲就顯得有些突兀,好象沒有什么必要了。課后,我仔細想了一下,覺得自己還是不夠靈活,有些唯教材?!犊淝锾臁分杏玫降墓澴嗍呛笫忠舴?,而在歌曲中出現的是切分節奏,如果我把《夸秋天》中的后十六分音符改成切分節奏來練,那么不管后面歌曲中雙聲部的環節上不上,它都能起到為歌曲教學服務的作用了。
第一.教學目標設計合理,重難點的突破方法得當,教學層次清楚,環環相扣。教師的語言簡練,情感投入,保證了音樂課的質量。
第二.本節課注重了新課標中對欣賞課“聽”的要求,強調在音樂課中以提高聽覺能力為中心。雖然這首樂曲較長,但教師仍然設計了“整體——部分——整體”聽賞的教學步驟,保證了學生充分聆聽的`時間,讓學生更好地感受樂曲的情緒,更扎實地完成教學目標。
第三.給學生設計創造性參與音樂活動的機會,培養學生的創新意識。為此,教師設計了“為樂曲取名字”、“即興編歌詞對答演唱”、“用綢棒表現出音樂要素的變化”、“隨音樂自編動作表演過年的熱鬧情景”,激發了學生學習的積極性。
第四.這首樂曲有四條主題旋律,教師選擇由學生聽琴模唱的方法熟悉,只選擇其中一條進行視唱,大大減輕了學生的識譜負擔,避免了單調、枯燥的知識性的學習。
第五.滲透了由學生主動質疑的意識,培養學生發現問題的能力。
第六.教學媒體的選擇樸實無華、經濟實用。
音樂是藝術,而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論,對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考,從中歸納出成敗得失,為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓,能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化,才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教學過程中便有著這樣的深刻的體會:音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜。對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
一、注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思。
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到教學中去,才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。
二、堅持以學生為主體,進行課堂目標的反思。
由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的,音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀,就必須以學生為主體,遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際,根據教師對課程標準和教材的把握,靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標,提高教學目標設置的合適度,增強教學目標實現的有效性,真正起到教學目標的導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。
三、把握學生認知心理,進行課堂教學策略的實施要體現學生的主體性。
從小學生的身心特點出發,平等的融入學生,站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動的,全身心的感知并參與音樂實踐活動。
四、圍繞主體,緊扣主題,集體協作是反思教學必要補充。
一、學會"聽"
二、音樂教學的多元化
為了培養學生樹立正確的審美觀,又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好,從他們的興趣出發。所以音樂教學不能再是傳統的學習觀,提倡學科綜合,音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合:音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時,我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手,讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而老師學能從中,引導學生興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就,把你對這首歌的喜歡之情,容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段引領學生知道音樂不單單只是開口就唱,還要表達人內心的情感。音樂教學要多元化,所以不再是教師教,學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系,充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段,整合成綜合合性的音樂教學方式,如用形體動作配合音樂節奏,用表演及情節表現音樂情緒,情感,用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣,先讓學生喜歡你的音樂課堂。
音樂教學一直在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能,作為音樂教師應不斷反思,努力提高音樂教學質量。
音樂教學中的識譜教學是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這些年,有著深深的體會:學校重視音樂識譜教學,但學生最興趣不主;音樂教學中,最弱的也是識譜教學。根據自己的教學實踐,反思音樂教學,我覺得應從以下幾方面入手:
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等)是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱曲譜,學生更容易掌握音準。
比如,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。重視“聽”的教學,強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲,讓學生有個無意識印象,但這種欣賞教師是有意指導,為下一步學好歌曲作好輔塹,而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前,我又安排了一些有意欣賞,這屬于誘導性的欣賞,啟發學生:“剛才你們聽到的歌曲是什么情緒的?你聽了有什么感受?”……誘發學生聯想,指導學生欣賞,從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解,同時旋律、節奏等在學生腦中有一定印象,起到了熟悉旋律和節奏等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱五線譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易產生厭惡,也不感興趣。所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。
創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養,都應該以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
以教五年級,《我的`小瓜棚》為例。由于這首歌曲具有鮮明的民歌特點,所以在學唱新歌之前,我將樂曲中的旋律順序打亂,以每組旋律為單位排列在一起,先讓同學們聽每組旋律的音高,再根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律,并一起彈唱。這樣,以聽為先導,創編為手段,然后再讓大家來聽一聽,唱一唱教材上的歌曲,以旋律為線索,提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
同樣的,創編旋律的形式可以多種多樣,可以在學唱新簡譜之前創編,也可以在學完了新歌之后來創編。這樣,都能讓學生在樂趣與成就感之中學習五線譜。
這首《上去高山望平川》是一首典型的“花兒”體裁的民歌?!盎▋骸笔腔刈遄罹哂写硇缘拿窀梵w裁之一,流行于甘肅、寧夏、青海等地,其特點是高亢、奔放。一聽旋律,學生的興趣就少了很多,最大的一個原因是他們對這個體裁的歌曲不喜歡,其實這首歌曲是非常有代表性的一首歌曲,可以說是西北民歌中的一顆璀璨的明珠。所以,在欣賞之前,我首先給他們介紹了這首歌曲,然后就讓他們進行聽賞,聽完以后并能回答一個問題,就是這首歌曲的特點是什么,多說學生還是能體會到奔放這一點的。有些學生性格比較活潑開朗,活動就來就相對積極一些,有一些同學性格比較內向,活動起來就比較被動,所以這就要求我們教師在教學過程中應該盡可能想出一些辦法來調動這些學生的積極性。盡量讓每一個同學都能參與到教學活動中來,這樣我們的教學效果一定能夠達到最大化。在下一個班級的教學中,我一定會更加注重學生的參與性,讓學生和我一起置身于音樂當中,這樣課堂氣氛肯定會更活躍。
在這堂課中演唱是個亮點,總體來說這節課很好的完成了教學內容,使的學生很好的掌握了花兒和山歌的民歌形式。
出自 FANwEN.cHAzIdiAn.cOm
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受潛力,是審美潛力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常狀況下,針對有必須識譜潛力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。
但是我卻發現,其實很多同學對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時光也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的.律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。
然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
這節音樂欣賞課主要是讓學生感受民族音樂的魅力,感受樂曲所表現的端午佳節賽龍舟時那種熱烈歡騰的場面。很多音樂老師都對低年級的音樂欣賞課感到頭疼,尤其是民樂欣賞課。的確,低年級學生對中華民族音樂了解較少,音樂積累不豐富,不能夠主動積極地參與到教師的教學活動中去。因此,在設計這節課時,我將所有的環節都緊緊扣住激發學生的學習興趣這個核心展開,通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂,在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂,掌握音樂的基本知識和初步技能。導入部分從學生耳熟能詳的樂曲《賣報歌》入手,旨在感受2∕4音樂的節奏特點,從而為聽賞部分的節奏教學作好鋪墊。由于是學過的曲子,孩子們積極性很高。在復賞全曲的時候,為了讓學生進一步感受樂曲的氛圍,我采用了最最直觀的方法,播放了姜堰溱潼會船的視頻,吊足了孩子們的胃口?!奥菸嚱Y頂”和“對答呼應”是《金蛇狂舞》的創作特點,也是本節課的.難點,教師講多了,顯得太枯燥,講少了,學生又不能理解。于是我干脆不講,通過猜謎語、做游戲等音樂實踐活動,讓孩子們自己去感知、去思考、去發現,讓他們在快樂的活動中學音樂,在優美的音樂聲中感受音樂,以培養他們的音樂興趣,強化他們參與音樂的意識,激發他們表現音樂的欲望。另外,在復賞全曲之后,我提了兩個問題:金蛇指的是什么?狂舞又是什么意思呢?這樣設計的初衷本是想加深學生對樂曲的理解,前一個問題孩子們基本都沒有異議,都認為金蛇是指龍舟。后一個問題很多孩子舉手發言,然而我僅叫了兩個學生回答,在我認為沒能答到點子的時候就進行了總結,而沒有讓其他孩子繼續說。課后我進行了反思,顯然當時我過于急躁了,我應該鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解,讓更多的孩子有表現的機會,而不是灌輸式的學習。
音樂教育作為基礎教育階段的一門.必修課。也投身于改革的洪流中。音樂教育著重培養的是藝術教育所特有的、能對學生終生發展產生影響和作用的基本能力和素質。而新的把音樂審美教育放在音樂教育的首位,它指出:音樂課的基本價值在于通過各種形式的審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響中的美和豐富的情感,為音樂所表達的“真”、“善”、“美”理想境界所吸引、陶醉,與之產生強烈的情感共鳴。使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情致互補的作用和功能得到有效地發揮,在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格,以利于學生養成健康高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好基礎。因此,以音樂審美為核心的基本理念,應貫穿于音樂教學的全過程。
在情境中感知音樂美的素質是情感教育。蘇聯教育家贊科夫說過一句話:“教學法一旦觸及學生的情緒和意志領域,觸及學生的精神需要,便能發揮其高度有效的作用?!鼻榫辰虒W正是觸及了兒童的情緒領域。所謂情境教學就是教師根據具體的內容創設一種能夠引起學生共鳴的場景。通過這種場景把學生帶入一種與教材內容相容的氛圍中。如上課前播放背景音樂,教師以故事引入(親切隨和),借助于音樂形象創設一種情境,讓學生在一種特定的環境中律動起來,在激情的驅使下,融入音樂活動中,體會到自己所表現的愛與憎、滿意與討厭的態度,為音樂教學作情感上的鋪墊。
如,在上三年級的老師,您早》這首歌曲的時候,教師先用熟悉的樂曲引入,再用背景音樂加e抑揚頓挫的語速、語調、激動的情緒再加以幸福、快樂、期盼的眼神把歌詞深情地朗讀一遍,學生很學音樂教學的審美活動“文/錢榮榮快感受到歌詞內容里所傳達的老師與學生之間那份濃濃的師生情,直接就把學生帶入所創設的情景之中。這樣的方法。容易引起學生產生聯想,想到自己所尊敬、愛戴的老師對自己的關心、愛護,激發自己對老師強烈的情感,又為最后有感情地演唱歌曲作了極佳的鋪墊。教學后還有一個小花絮,晨讀課時學生齊聲自發地把這首歌獻給了自己最親愛的老師,教學的成果顯而易見。再如欣賞(--泉映月:》時,從情感切入引導學生欣賞,讓學生閉上眼睛,教師用富于感染力的語調,有節奏地語速描繪一幅畫面:“月光似水,靜影沉璧,阿炳獨自一人坐在二泉邊,晚風吹拂,藤蘿搖弋,飽嘗人間辛酸的他禁不住拉起二胡,琴聲委婉連綿,升騰跌宕,好像他在思索坎坷的人生,又像在與命運抗爭??”在“此時無聲勝有聲”的境界中讓學生進入到阿炳坐在泉水旁悲慘地拉著二胡的.情景。就這樣通過藝術化的渲染,讓學生內心深處受到無窮的藝術美的感染,得到心靈的凈化,從而實現審美主體的情感體驗,理性地從情境中感知音樂。
在情感中創造音樂音樂是一門極富創造性的情感藝術,它給人的情感移入比其他藝術有力的多,音樂教育本身就需要豐富的想象力和創造力。這種創造力并不是指科學家、發明者、藝術家等特殊人才的創造力,而是人人都可以具有的,雖然在社會上不一定能獲得多高的評價,然而對其本人來講是創造了新的價值的創造力。特別是兒童的小學階段是想象力和創造力最豐富的時候,如果教師能有意識地把握機會運用它來培養、扶植、激發孩子的創造力,那么學生就會在獲得知識的同時。積極地發揮出自己的創造才能。
豐富的想象是創造的源泉,在教學中讓學生給熟悉的歌曲改變歌詞,他們就會非常投入。如教學二年級學生唱時抓住契機,告訴孩子們丁丁是個小馬虎蟲,讓學生模仿歌中的歌詞,進一步創造出丁丁還畫了哪些奇怪的小動物,通過孩子們的努力,歌詞又增添了“畫只小豬尖鼻子呀”“畫條小魚沒尾巴呀”“畫只小貓沒胡子呀”“畫只小雞四條腿呀”“畫只小鳥沒翅膀呀?‘畫只小羊大耳朵呀”等等,再讓學生畫畫小動物原來是什么樣子的。于是,孩子們唱著自己所編的歌,畫著畫,別提多開心了。老師再適時地讓小朋友根據每種小動物的特點編一些簡單的舞蹈,大家一起做一做,于是,千姿百態的小動物展現在我們眼前。這些方式讓孩子們的創造力頓時被激發出來,在帶給孩子無窮樂趣的同時也教育了學生在學習中要養成踏踏實實、仔細認真的好習慣。一位音樂教育的學者曾經說過:“孩子們的創造發明富含自然性、幼稚性、奇怪性和興奮性,當給孩子一個機會和權利去選擇時。他們有一種真正的滿足感。通過不斷地探索、選擇、改善的過程,孩子一藝術家,便有權利去發掘、創作、進步。當然,他們必須從最簡單的音樂元素開始?!彼乃枷牒头椒ㄔ诮虒W中顯現出了優勢,例如,讓孩子把對音樂的理解編成故事,就是他們所能做到的并且喜歡的一種形式。
總之,音樂教育并不是讓學生掌握音樂的技能,技巧,唱曲子,更重要的是,要挖掘學生的音樂潛能,激發他們的審美情趣和對音樂的學習興趣,培養學生對藝術美的感受、領悟、表現和創造能力,這就需要我們在教學中應用一切美的教學手段喚起學生的美感,讓他們在音樂氛圍中去提高自己的審美能力。
音樂的課堂需要音樂,在理解、掌握了音樂的基礎上,再去挖掘音樂之外的附加值,如人文性、情感性、德育性等。本節課的主題是合唱與欣賞,下面我就這次課作一反思。
本堂課以欣賞為主,在體會第二部分的抒情片段時加入了合唱教學。由于是在嘗試期,因此還存在在很多不足之處。對于合唱教學的方面也不是特別懂,試教時也在摸索更好的辦法,學生感覺也有點生疏。所以在教學過程中未能很好的體現出合唱的效果,學生合唱意識也較淡薄,這是以后在教學中該改正的。
演唱習慣的培養并非是一日就能達到的,它需要長期的訓練,培養。在平時在教學過程中,可能過分的注重于歌曲的學唱,而忽略了演唱習慣的培養。因此在本堂課毛病也同樣出現了,我想,這就是在以后音樂教學中應該注意的問題。
本堂課以欣賞為主,合唱為輔,合唱的加入也是為了更好地讓學生體驗歌曲的情感,感受音樂。整堂課下來,感覺還比較順,但是自我感覺課的設計針對五年級的學生,似乎教材挖掘地還不夠深,可讓學生的欣賞程度再加深,這是以后欣賞課該注意的,不應該走形式路線,而應該實在、扎實,真正讓學生學到點東西。
以上幾點,是節課體會較深的東西,希望能夠通過這次活動以及反思感悟到音樂教學的要領,繼續自己對教學的熱情和努力。
新課程不僅將改變學生的學習生活,也將改變教師的教學生活,新課程要求教師不再只是知識的傳授者,而應成為學生探討新知識過程中的合作者、促進者、教師要在新的課程環境下重新塑造自己。在近一學期的教學過程中我也逐漸摸索出了一些心得,現總結下:。
允許學生從事有意義的獨立學習活動;允許學生發表自己的認識和見解,想說就說;可嘗試取消舉手點名發言的做法,學生隨時可以站起來。一年級音樂教材中有一課是學唱《跳繩》這首歌,我有一個環節是安排讓個別學生上臺來跳繩的,但是學生一聽可以上來跳繩都非常激動,結果有半個班的學生都跑上來了,頓時沒了該有的課堂秩序,這種情況在以往是不被允許的,正想叫他們全部回到座位上坐好,卻忽然接觸到學生們那一雙雙溢著光彩的大眼睛,我的心頓時軟了下來,就讓大家邊唱歌曲邊來跳繩,結果竟然還達到了意想不到的效果。所以,在反對“自由化”的前提下多給學生一些行為和言論的“自由”吧!
教師應該多組織一些創造性活動,培養學生的創新意識和創新精神,使學生想創造、敢創造,有強烈的好奇心和求知欲,敢于懷疑書本、教師、他人的觀點,回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話,能經常積極主動地提出新問題。我聽過一節公開課,內容是欣賞《鴨子拌嘴》,我們知道《鴨子拌嘴》是一曲由民族打擊樂器演奏的樂曲,沒有固定的音高。這個老師在給學生聽完后問了一個問題:“同學們,你們覺得這首樂曲好聽嗎?”結果有幾個膽子大的同學卻回答“不—好—聽!”我覺得這首樂曲如果沒有經過正確的引導,學生是不太容易能體會到其中的妙處的,那他們說不好聽也是再正常不過的事了??墒沁@位老師顯然沒有想到會是這種回答,一下子連詞都接不上了,接著惱羞成怒地用生硬的語氣說了句:“這么好聽的樂曲,怎么會不好聽,你們有沒有認真在聽?”那些回答不好聽的同學頓時沒了精神。在后面的教學中,雖然老師的講解生動有趣,但是課堂氣氛卻一直調動不起來。很顯然這位老師的回答是欠考慮的,學生也有保留自己意見的權利,我們應該鼓勵學生回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話。如果當時老師沒有急著否定學生而是用啟發性的語言對樂曲進行生動的說明,我想學生們一定會口服心服的說《鴨子拌嘴》是一首好聽、有趣的樂曲的。還有,在以往的教學過程中,教師總是把自己為歌曲編配的動作教給學生,而忽略了對學生創造能力的培養,而現在我采取了讓學生自己或是以小組為單位自行來為歌曲編排動作,最后來比比看誰的動作編的好看、編的新穎。這樣不僅培養了學生的創造意識還活躍了課堂氣氛,真是一舉兩得。
教學要求遵循教學大綱,但教學內容不拘泥于課本。聯系社會、生活科技選取素材,學科知識滲透,實現教學內容開放。動畫片《西游記》學生非常愛看,而當中的兩首主題歌學生更是耳熟能詳,針對小學生的個性特點我就把這兩首歌曲搬進了課堂,“猴哥,猴歌,你真了不得”“白龍馬,蹄朝西,馱著唐三藏,跟著仨徒弟”學生們學習的積極性異常高漲。
成立自學討論學習小組,師生之間、學生之間建立學習責任依存關系,讓每一位學生都參與討論;自學討論活動貫穿于教學過程的始終,使討論經?;?自學討論活動有充足的時間,使討論得到深入;教師和學生都能容忍他人的不同看法,形成民主化討論氛圍。這里要強調的是,討論必須是有效果、有意義且目的性強的。必須要以解決問題為最終目標,像一些簡單的問題就不需要花上大把時間拿來討論了。
以上點滴是本人在這學期低年級音樂教育中的一些體會和感想,我將在以后的教育,教學中不斷學習,不斷進步!
1、學生剛到一個新的環境,學習的方式與以前有了很大的改變,師生之間互不相識,需要一個熟悉的過程。
2、小學低年級學生愛唱、愛跳、愛動,對音樂有著必須的興趣。本年級有四個教學班,每班有70多人。由于班級人數多、年齡小、組織紀律性相對較差。又由于學校處于城鄉結合部,外來務工人員的子弟較多,所以學生的音樂素質肯定會存在個別差異,因此對學生應用欣賞的眼光看待,讓他們在鼓勵和贊揚聲中不斷增強學習音樂的興趣。
1、豐富情感體驗,培養對生活的用心樂觀態度。
2、培養音樂興趣,樹立終身學習的愿望。
3、提高音樂審美潛力,陶冶高尚情操。
4、培養愛國主義和群眾主義精神。
1、根據小學低年級學生心理特點,從教材資料與色彩都采用趣味化,鼓勵和啟發學生去學習。
2、發揮了音樂教學的創新優勢,在呈現上,給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。
3、建立了發展性綜合評價體系,課后――音樂小花在開放包括:這天表現真棒、音樂的感覺真好、我們班的小明星、老師對我說、爸爸媽媽對我說。
1、把每個學生的發展擺在第一位,突出學生的主體地位,讓他們多唱、多聽、多動、多想、多說,在音樂實踐中獲得學習音樂的愉悅和潛力。
2、要用心創設生動活潑的教學情境,營造音樂學習的良好氛圍,讓他們在感受、鑒賞、表現、創造音樂中,陶冶情操、凈化心靈。
3、要善于發現孩子們的長處,用欣賞的眼光看待瀉,讓他們在鼓勵和贊揚聲中享受成功,不斷增強學習音樂的興趣。
4、發揮自己的特長,用心探索、努力鉆研。
(一)、發聲基本要求:
1、培養練聲的興趣。
2、歌唱姿勢要正確。
3、發聲要自然,用中等音量或輕聲唱歌。
4、按教師的手勢,整齊地唱歌。
5、用正確的口形,唱好u、o、u韻母。
(二)、讀譜知識:
1、明白音有高低。
2、明白音有長短。認識四分音符、八分音符、二分音符的形狀,明白各唱幾拍。
3、明白音有強弱。
4、認識小節、小節線、終止線、換氣記號。
(三)、視唱:
能用聽唱法模唱歌曲。2、能打出x、x――、x―、x等節奏。
(四)、練耳:
1、聽辨音的高低,比較不同樂器、人聲及統一樂器的不同音區音的高低。
2、聽辨音的長短,比較全音符與二分音符、八分音符與四分音符的長短。
3、聽辨并說明音的強弱差別,比較ff與pp、f與p的強弱差別。
(五)、欣賞:
1、初步培養學生對音樂的興趣、愛好和欣賞音樂的習慣。
2、發展音樂聽覺潛力、記憶潛力和想象力。
3、使他們具有初步的音樂感受潛力。
(六)、唱游:
1、培養兒童對音樂的興趣,提高兒童對音樂多種要素的感知力。
2、透過歌唱、律動、表演、舞蹈等活動來感受音樂的美。
來到沙河二小已經許多年了,起初的時候我在想我到底應該怎樣來教我的學生,怎樣達到新的教學目標要求?果然我的擔心不是多余的,一開始的教學就沒有我想的那樣簡單,我一直把自己在以前的教學經驗運用到教學當中去,可是我卻忽略了一個重點:從來沒上過音樂課的孩子們在音樂接受能力、音樂表現力、音樂實踐能力等方面,因此根據學生的心理特征我對自己的教學設計進行了改進,選擇和摸索更適合這些孩子的教學模式,主要又以下幾個方面:
提示即可了,這時他自己也會覺得不好意,所以注意力自然就到你這里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學,抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體,多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經說過“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的教師,它遠遠超過責任感?!比绻⒆颖旧韺σ魳犯信d趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她,而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象,比如給孩子們一些樂器的學習,音樂認識的簡介等學習。
作為一個教師應該應該把握學生的心理特征,從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上,前幾十分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期,我主要是從事低年級的教學,根據年齡特點,必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘,通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于圖畫導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,因此,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走,沒有為孩子考慮得太多,只知道按著教學參考書上的教學任務,教學建議來固定我的思維,結果恰恰是時間不夠。由于農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的,基本上學習一首歌曲都要一節課的時間,而教參上的設計內容太多了,(基本都有音樂欣賞)一節課時間不能好好把握,學生學唱歌曲時間太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學,游戲適當穿插,并且在上新課之前都是進行了復習的,這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學,這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握,還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲,在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的,這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯,讓他們自己起來自我介紹都是扭扭捏捏的,還很害怕,很沒有自信。為了調動學生的自信,我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,先讓學生跟著我用嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節奏打起來。而且這樣學習節奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍,音樂情景再現(小學的低斷年級大多都是有情節的,在這種情況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演,下面的跟唱),在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在小學音樂教學的一些算不上經驗只能說是一些反思,其實在課堂上還是有很多的不足,我希望自己在將來越做越好,要想學到東西,我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自己在實踐方面才會越做越好。
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