美術教師個人工作計劃模板

新的一年，我們會在努力中收獲成長，是時候抽出時間寫寫教學計劃了。但是教學計劃要寫什么內容才能讓人眼前一亮呢？下面小編給大家分享美術教師個人工作計劃模板，希望能夠幫助大家!

美術教師個人工作計劃模板篇1

新的學期，依據學校提升學生藝術素養的實施方案，我們在現有的課程改革的基礎上美術學科的課程改革還將更加地進行。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯系學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標和教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標

本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對于初一年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一起。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續學習，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。

三、具體工作

①繼續加強美術新課程標準和業務的學習，深化教學觀念和理念

本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。

②課堂教學活動.

加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究?！蓖瑫r發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。

針對于初中學生在心理上漸漸成熟的特點，針對知識的高要求，學生對知識的探索和研究的心理。我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界，擴展學習的興趣和技能。

四、教材的特殊處理

1．新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。

2．一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

3．根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。

4．要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

五、教學要注意的問題

1．注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的，但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。

2．注意衛生，自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

美術教師個人工作計劃模板篇2

一、主要教學內容：

1、認真備課，檢驗使用完善美術備課摸板。

2、備課研討教學繪畫基本技能技法的教法學法，提高教學設計能里。教學繪畫基本技能技法的實踐練習，繪畫造型能力的提高。

3、深入理解學習認識美術的基本要素及繪畫藝術的獨特藝術語言形式和審美價值，了解繪畫藝術重要流派的風格及表現手法。

二、開展教學思路：

在原先素描教學的基礎上，進一不掌握造型基礎規律，深入感受認識形體的明暗、虛實、體積、空間。在和色彩教學上進一步理解冷暖以及空間等表現規律，通過繪畫實踐活動，以美術的基本要素的學習入手，從理論到實踐、從基礎到深層的推進。其中，形與色的基本知識及理論學習與訓練，初步展現視覺造型語言的魅力;便于學生主動參與，在較多輕松的氛圍中體驗和感覺繪畫藝術的樂趣，學習和運用比例、明暗、透視和色彩等知識，選擇具象或抽象的繪畫語言表達自己的思想、情感和生活經驗。

三、預計采用的教學措施：

1、努力引導學生從臨摹入手，多從優秀的習作中借鑒學習優點，多練多動手，勤于學習。

2、了解繪畫與生活、自然和人類發展的不可分割的聯系，在寫生中并通過寫生增強對規律的認識與傳承。繪畫藝術源于生活，引導學生不但能夠表達所看到的自然，更能表達自我情感和自身獨特的體驗和文化層面的思考。

3、掌握基本的繪畫要素后嘗試進行較為深入的繪畫實踐。

美術教師個人工作計劃模板篇3

一、全冊教學理念：

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選取適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的潛力，傳遞自己的思想和情感。

2、運用比較與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。